El remake de "Regreso al futuro" cada vez más cerca

Ésta es otra de esas noticias que no gusta a todo el mundo. Y no lo hace porque, al igual que sucede con otros iconos del cine más ochentero (claro caso de "Los Goonies"), hay títulos a los que meter mano resulta casi sacrílego. Es tal la iconografía que se ha levantado con respecto a la saga de Robert Zemeckis que sólo imaginarnos a un Marty McFly con una cara que no sea la de Michael J. Fox o a un "Doc" sin los rasgos del actor Christopher Lloyd nos produce casi escalofríos.

Pero a la moda de los remakes en USA no parece escaparse ni siquiera la venerada "Regreso al futuro". Y es que Jon Hurwitz y Hayden Schlossberg, directores de la nueva película de la cansina saga "American Pie", ya les ronda por la cabeza la nueva versión de esta famosa trilogía.

La firma de un contrato con Universal Pictures parece haber sido la responsable de esta nueva propuesta, dado que gracias a ella en los próximos dos años Jon Hurwitz y Hayden Schlossberg no sólo se harán cargo de nuevas producciones de la Universal, sino que también retomarán algunos trabajos antiguos.

"Hemos confiado en Jon y Hayden con una de las franquicias más valiosas de Universal y estamos encantados con el resultado. Ellos realmente saben cómo hacer comedias que gusten al público y estamos muy contentos de ampliar nuestra relación con ellos en otros proyectos que ellos creen" declaró recientemente el estudio.

No han tardado mucho los directores en comunicar a los medios cuál es la franquicia que les gustaría retomar y ahí es donde los fans de "Regreso al futuro" se han echado a temblar. Según sus propias declaraciones: "Ésa es nuestra trilogía favorita. Siempre estamos teniendo esta conversación". Sin embargo Shlossberg aclaró que el remake de "Regreso al futuro" no es algo con lo que se pondrían de inmediato: "No me gustaría hacerlo ahora, porque la gente sería como, 'Oh, no hay manera de que sea tan buena como la original'".

Y no es de extrañar. ¿"Regreso al futuro" de la mano de los directores de "American Pie"? Mira, en eso tienen toda la razón...

Místico
30/03/2012

eXtrenos de ayer: "El laberinto del fauno"

EL LABERINTO DEL FAUNO

Brillantez técnica y argumental

FICHA TÉCNICA

Título original: El laberinto del fauno

Dirección: Guillermo del Toro

País: España y México

Año: 2006

Duración: 112 min.

Género: Drama, Fantástico

Reparto: Sergi López, Maribel Verdú, Ivana Baquero, Álex Angulo, Ariadna Gil, Doug Jones, César Bea, Manuel Solo, Roger Casamajor.
Productora: Tequila Gang, Esperanto Filmoj, Estudios Picasso, OMM Productions, Setentia Entertainment

Fotografía: Guillermo Navarro

Guión: Guillermo del Toro

Montaje: Bernat Vilaplana

Música: Javier Navarrete

Presupuesto: 14.000.000 €

Sinopsis: Año 1944. Ofelia (Ivana Baquero) es una niña de 13 años que, acompañada de su madre embarazada (Ariadna Gil), se traslada a un pequeño pueblo donde se encuentra destacado el capitán del ejército franquista Vidal (Sergi López), el nuevo marido de su progenitora por el que Ofelia no siente ninguna simpatía. El capitán Vidal tiene por encargo terminar con los últimos vestigios de la resistencia republicana, escondida en los montes colindantes.

En el molino que sirve al capitán de centro de operaciones, Ofelia conocerá a una serie de personajes que le marcarán la vida para siempre. Una de ellas es Mercedes (Maribel Verdú), una joven que se encuentra al cargo de los demás miembros del servicio y el otro, un extraño fauno (Doug Jones), al cual encuentra una noche y que terminará abriéndole las puertas de un mundo tan fantástico como peligroso.

CRÍTICA MÍSTICA

Uno de esos títulos que optas por ver en más de una ocasión. Guillermo del Toro, en un universo donde nadie se manejaba tan bien como él, nos presentaba este cuento dramático donde fantasía y realidad se unían formando un todo. Muchos quedamos boquiabiertos ante el derroche técnico y argumental que se plasmaba en la imaginación de una niña que intentaba huir inútilmente de la durísima realidad que le rodeaba, pero que terminaba atrapada en el engaño de sus propias fantasías, porque escapar de una realidad como aquella resultaba simplemente imposible.

Un plantel de actores impecable, donde una brillantísima Maribel Verdú nos recordaba a personajes de antaño, cuando esta actriz conseguía encogernos el corazón con cada una de sus palabras. Una cinta que nos presentaba a una Ivana Baquero que se convertiría aquel año en la absoluta revelación de nuestro cine y a un Sergi López que, como ya venía siendo habitual, nos enseñaba a todos lo que era una interpretación en mayúsculas.

Nunca en la historia de los Oscars se vio a tantos españoles subir a recoger un premio como en el año en el que "El laberinto del fauno" pisaba la alfombra roja. Aquella noche la cinta se llevaba de calle un importantísimo número de premios técnicos pero, lamentablemente, lo haría bajo bandera mexicana, porque desde el Ministerio de Cultura se retiró el apoyo a este título para favorecer a "Volver" y a la nominación de Penélope Cruz. ¡Menudo patinazo de nuestra ministra cuando ni siquiera mencionó las seis nominaciones que la cinta había cosechado el día que se hizo pública la lista de nominados 2006! Sí se acordaba en cambio de las nominaciones de dos de nuestros cortometrajistas, dejando con ello claro que era muy consciente de la GRANDÍSIMA METEDURA DE PATA que habían tenido con este título. La pena de todo esto es que será difícil que se vuelva a repetir algo parecido y que nuestro cine tenga la oportunidad de dejar el listón tan alto como "El laberinto del fauno" pudo dejarlo aquella noche.

¡Lástima, de verdad!

Místico

29/03/2012

La nueva "Carrie" ya tiene rostro

Se trata de la actriz Chloe Moretz ("Déjame entrar"), la cual ha comunicado a través de su twitter la esperada noticia. Muchos nombres se barabajan para el remake de la película de Brian de Palma, que a su vez se adaptaba de la famosa novela del escritor Stephen King. Muchos nombres entre los que encontrábamos a Dakota Fanning, Emily Browning ("Sucker Punch"), Bella Heathcote ("In time"), Lily Collins ("The Blind Side"), Haley Bennett ("The Haunting of Molly Hartley") y, especialmente Shailene Woodley ("Los descendientes").

Sin embargo, ha sido finalmente la actriz de tan sólo 15 años la que parece haberse llevado el gato al agua tras el anuncio que ella misma ha realizado en la famosa red social. ¡Nunca he estado tan feliz en mi vida!. Gracias Kim Peirce y gracias MGM por la oportunidad de mi vida que nunca olvidaré! anunciaba la joven actriz en su perfil de twitter.

Recordemos que la historia de "la niña marginada con poderes sobrenaturales" ya fue llevada al cine en el año 1976 y, por aquel entonces, ya le sirvió a su protagonista, Sissy Spacek, para llevarse una nominación al Oscar. Dudamos mucho que esta nueva adaptación de Kim Peirce consiga algo parecido, y eso pese a los esfuerzos que parece estar realizando la MGM para obtener un producto digno. Prueba de ello parecen ser las negociaciones que mantiene con las actrices Jodie Foster y Julianne Moore (curiosamente las dos mujeres que dieron vida al personaje de Clarice Starling) para que interpreten a la madre de la sufrida niña.

Que consigan que alguna de ellas se meta en el papel ya es otro cantar (más aún en el caso de la Foster), pero bueno... esto es Hollywood, tierra de sueños.

Místico
28/03/2012

El eXtreno de la semana: "Blancanieves (Mirror, mirror)"

Blancanieves (Mirror, mirror)

Título V.O.: Mirror, mirror
Año de producción: 2011
Duración: 106 minutos
Distribuidora: TriPicturesGénero: Aventuras, Fantástico
Calificación: Todos los públicosEstreno: 23 de marzo de 2012
Director: Tarsem Singh
Guión: Jason Keller, Melissa WallackMúsica: Alan Menken
Montaje: Nick Moore, Robert Duffy
Fotografía: Brendan Galvin
Intérpretes: Julia Roberts, Lily Collins, Armie Hammer, Sean Bean, Nathan Lane, Mare Winningham, Michael Lerner, Robert Emms, Martin Klebba, Danny Woodburn


Sinopsis

Una nueva adaptación del cuento clásico infantil '"Blancanieves y los siete enanitos".

La malvada madrastra (Julia Roberts) ha tomado el control total del reino mágico y reina en lugar de Blancanieves (Lily Collins), a la cual ha obligado a exiliarse. Blancanieves, ya en el exilio, contando con la ayuda de siete rebeldes enanitos reunirá un ejército y comenzará la reconquista, reclamando el derecho al trono que le pertenece desde su nacimiento y, ya de paso, conseguir al Príncipe.

Un papel que, en el momento de la oferta, rechazó escandalizada Julia Roberts pero que terminó aceptando por su admiración hacia el director de la cinta: el indio Tarsem Dhandwar Singh.

Trailer de "Blancanieves (Mirror, mirror)"

Trailer en español de "Blancanieves y la leyenda del cazador"

Puede que fuese Tim Burton quien abriese la veda con su malograda "Alicia en el país de las maravillas" o tal vez fuera equella versión gótica de "Caperucita roja" (vista hace menos de un año en nuestros cines) la responsable de esta nueva tendencia, pero tanto en un caso como en otro una cosa está bastante clara: los cuentos están de moda.

Después de Alicia y Caperucita parece haberle tocado el turno al clásico de los clásicos "Blancanieves y los siete enanitos". Y es que mañana aterrizará en nuestros cines "Mirror, Mirror", la primera apuesta por la niña de blanca tez que esta vez se centrará más en la figura de la madrastra (y no es de extrañar cuando la misma lleva el rostro de Julia Roberts) y, poco tiempo después, exactamente el 1 de junio de este año, llegará el turno de "Blancanieves y la leyenda del cazador", una versión bastante más guerrera que contará con la participación de Kristen Stewart ("Crepusculo") como Blancanieves, Charlize Theron como la reina, Sam Claflin como el príncipe y Chris Hemsworth como el cazador. A estas dos versiones habría que sumar una tercera, la que se ha rodado en España de la mano de Pablo Berger con Maribel Verdú y Macarena García ("Amar en tiempos revueltos") en los papeles protagonistas. Una película que, al igual que la oscarizada "The artist" se presenta muda y en blanco y negro.

Con respecto a la segunda de las versiones ("Blancanieves y la leyenda del cazador") y de la mano de Universal Pictures nos ha llegado un nuevo trailer en alta definición y en español que sirve para hacernos una buena idea del camino que tomará ahora la historia. Una aventura épica de acción, alejada muy mucho del cuento original para un público que lamentablemente ya tiende a aburrirse con historias de príncipes y princesas. Una nueva versión en la que se ha modificado ligeramente el cuento, y si no, atentos a la sinopsis:

Kristen Stewart ("Crepúsculo") encarna a la única mujer que supera en belleza a la malvada reina (la oscarizada Charlize Theron) decidida a destruirla a toda costa. Pero la pérfida soberana ignora que un cazador (Chris Hemsworth) cuya misión era matarla, ha enseñado a la joven a defenderse... ¡Me encanta!

Os dejo con el trailer:

Trailer de "Blancanieves y la leyenda del cazador":



Místico
22/03/2012

eXtrenos de ayer: "Memento"

MEMENTO
Una estructura narrativa tan extraña como asombrosa

FICHA TÉCNICA

Título original: Memento

Dirección: Christopher Nolan

País: Estados Unidos

Año: 2000

Duración: 113 min.

Género: Thriller, Intriga

Reparto: Guy Pearce, Carrie Anne-Moss, Joe Pantoliano, Mark Bonne Junior, Russ Fega, Jorja Fox, Stephen Tobolowsky, Harriet Sansom Harris

Productora: Summit Entertainment, Newmarket Capital Group, Team Todd, I Remember Productions

Fotografía: Wally Pfister

Guión: Christopher Nolan

Montaje: Dody Dorn

Música: David Julyan

Presupuesto: 5.000.000,00 $

Sinopsis: Leonard es un hombre que padece una extraña enfermedad. Como consecuencia de ella sólo es capaz de recordar aquello que le ha sucedido en los últimos minutos, esfumándose de su memoria todo recuerdo anterior.

Leonard recuerda que su mujer ha sido asesinada, pero nada más. En la búsqueda por saber qué se oculta tras el asesinato de su esposa, se adentra en un mundo donde todo juega en su contra, especialmente el tiempo.

CRÍTICA MÍSTICA

No creo equivocarme si afirmo con rotundidad en este blog que "Memento" es la película más "original" que he visto en mi vida... Y no le doy este adjetivo porque su guión sea de esos que nos deja a todos con la boca abierta, ni tampoco porque sea una de esas peliculas cuya estética y puesta en escena le otorgan una personalidad indiscutible. Si analizamos este título bajo estos prismas, "Memento" es una más de tantas. Un thriller con algunos momentos de interés, una historia más o menos interesante, pero una de tantas...

La originalidad de esta cinta radica en su estructura, en su montaje. Pero cuidado... Un montaje en nada parecido a aquel que se puso tan de moda con "Pulp Fiction" y que González Iñarritu explotó hasta la saciedad. Aquí no hablamos de historias cruzadas que forman un entramado espacio-temporal con cierto toque transgresor. No, "Memento" es una película mucho más sencilla que todo eso (o compleja, según se mire). La obra de Christopher Nolan simplemente se narra al revés.

¿Y por qué esta estructura? Lo mejor sin duda de todo su desarrollo es la justificación de dicha construcción narrativa. Existe un trastorno llamado amnesia anterógrada que provoca, en los sujetos que la padecen, la incapacidad de almacenaje de nuevos acontecimientos en lo que vendría a llamarse memoria a largo plazo. En otras palabras, en el momento en el que estos sujetos pierden la concentración en aquello que estaban haciendo, pierden automáticamente el recuerdo de dichas acciones. El protagonista de esta cinta padece dicho trastorno y el espectador que ve la película, lo padece con él. Todas y cada una de las secuencias de la misma están invertidas en su orden. Aquí no hay flasbacks ni flashforwards, aquí simplemente todo va en sentido inverso.

Leonard (Guy Pearce) padece amnesia anterógrada, algo que le dificulta enormemente su vida cotidiana pero que no le aleja ni un solo instante del objetivo que lleva marcado: encontrar al asesino de su mujer. Con cada uno de los saltos de secuencia nosotros, al igual que su protagonista, perdemos el sentido de todo lo que conocíamos hasta ese momento: ¿Qué hace ahora Leonard en este escenario? ¿Quién es la chica que se encuentra frente a él? ¿Y por qué sonríe de ese modo tan extraño?

Todo un ejercicio de memoria y retención que se hacen necesarios para ver este título y entender el conjunto tras los créditos finales, porque sólo cuando termina la cinta es cuando podemos empezar a reconstruir el puzzle completo con las piezas que nos han ido dando a lo largo del film... Eso o verla de nuevo con el mando a distancia en la mano e invirtiendo el orden de visionado de cada secuecia, que así todo tiene más sentido pero claro, se le quita toda la gracia.

Místico

21/03/2012

"John Carter": el mayor fracaso económico de la historia

Disney no acostumbra a tener decepciones como ésta, y menos aún si cabe Andrew Stanton, el guionista de la desafortunada cinta, el cual hace apenas unos años cosechaba enormes éxitos con títulos como "Wall-E" o "Buscando a Nemo" (Oscar incluído). Sin embargo tanto uno como otro se han pegado el gran batacazo de la historia con "John Carter", la película que se estrenara en España el 9 de marzo, que estaba basada en una novela de Edgar Rice Burroughs y que nos contaba las aventuras del veterano de guerra John Carter en un vuelo rumbo a Marte. Pues bien, esta producción, que costó a la todopoderosa Disney 190 millones de euros tan sólo será capaz de recuperar en las salas alrededor de unos 30, por lo que la propia compañía estadounidense estima en en 160 millones de euros las pérdidas que tendrá la cinta. No existe precedente igual. "John Carter" se erige ya por tanto como el mayor fracaso económico de toda la historia del cine.

Fracasos en el mundo del celuloide ha habido muchos. Si echamos la vista atrás nos encontraremos con títulos como "La isla de las cabezas cortadas" (que ostentaba el record hasta la fecha en el libro Guinnes), película protagonizada por Geena Davis que en 1995 costaba alrededor de 87 millones de euros de los cuales sólo recaudaba 14 u otros como "El álamo", el remake de la cinta de John Wayne, que en 2004 recaudaba 20 millones que apenas sabían compensar los 110 que costaba su producción. Y es que nadie se escapa de al menos un resbalón a lo largo de su carrera. Incluso nuestros internacionales Penélope Cruz y Antonio Banderas supieron lo que es fracasar en taquilla en grandes producciones. Fue el caso de "Sahara" y "El guerrero número 13" cuando la primera de ellas recaudaba menos de 90 millones por 180 de costo y la segunda alcanzaba los 47 por 121 de inversión.

Pero ni uno sólo de estos casos es comparable a lo de la película de Disney. Un histórico batacazo que a buen seguro se llevará a más de uno por delante, como ya sucediese con "La isla de las cabezas cortadas", sin duda un título de lo más profético...

Místico
21/03/2012

Se buscan extras para película apocalíptica

Éste es uno de esos anuncios que suele atraer a miles de amantes del séptimo arte. La oportunidad de conocer los entresijos del cine y estar más cerca que nunca de algunas de nuestras estrellas. La cinta es cuestión se titula "Los últimos días" y el rodaje de la misma está a punto de comenzar en la ciudad de Barcelona. Sabemos que se trata de una película apocalíptica, para la cual será necesario contar con la participación de un buen número de extras.

"Los últimos días" estará dirigida por Álex y David Pastor, dos nombres que ya coquetearon con el género apocalíptico con su "Infectados" y cuyo coste se estima en algo más de cinco millones de euros. Los interesados en esta experiencia deberán presentarse en MITTE (calle Bailén, 86 - Barcelona) los días 19, 20, 21 y 22, de 10:00 a 13:00 y de 16:00 a 18:30. Los requisitos son sencillos: tener entre 18 y 70 años, ser preferiblemente delgados, con pelo largo y barba en el caso de los hombres y delgadas y con el pelo natural en el caso de las mujeres. Los interesados deberán presentarse con una fotocopia del DNI y con el número de afiliación a la Seguridad Social.

"Los últimos días" nos habla de una Barcelona desolada a causa de una extraña epidemia de agorofobia (miedo a los espacios abiertos) que impide a los ciudadanos salir a la calle. Jose Coronado, Quim Gutiérrez, Marta Etura y Leticia Dolera encabezan el reparto de una cinta cuyo estreno aún está por determinar.

Quién sabe si dentro de poco seas tú quien aparezca en alguno de sus trailer...

Místico
20/03/2012

Trailer de "Sombras tenebrosas", lo último de Tim Burton

Hablábamos de esta película hace apenas unos días y hoy vuelve a ser noticia. Y es que el esperado nuevo proyecto de Tim Burton, escrito por Seth Grahame-Smith y de nombre "Sombras tenebrosas" ("Dark Shadows"), primero nos mostró algunas de sus imágenes oficiales para hoy por fin presentarnos su primer trailer en español.

Recordamos que "Sombras tenebrosas", basado en la popular serie televisiva y que contará una vez más con Johnny Depp en el papel protagonista y con Michelle Pfeiffer y Helena Bonham Carter completando el reparto, se estrenará en las salas el 11 de mayo. Poco menos de dos meses por tanto para disfrutar de esta historia de brujas y vampiros muy en la línea del universo Burton. Y es que cualquier cambio de registro a estas alturas defraudaría y muy mucho a los millones y millones de fans que Tim Burton siempre ha tenido repartidos por todo el planeta.


Trailer de "Sombras tenebrosas" ("Dark shadows")



Enlaces relacionados:

- "Dark shadows", lo nuevo de Tim Burton

Místico
19/03/2012

Fecha para el trailer de "Amanecer. Parte II"

Éste es uno de esos acontecimientos que arrastra a hordas enteras de seguidores y fans, uno de esos que algunos esperan como agua de mayo mientras otros no terminan de comprender de dónde surge semejante fiebre. Aviso que este post es única y exclusivamente para estos primeros...

Y es que ya tenemos fecha, no para el estreno de la cinta (que ésa ya la conocíamos), sino para la presentación del primer trailer oficial de la última de las entregas de la saga Crepúsculo: "Amanecer. Parte II". El ansiado primer avance lo podremos disfutar justo antes del comienzo de la película "Al borde del abismo", acontecimiento que se producirá el próximo viernes 23 de marzo.

Los fans españoles pueden estar de enhorabuena, porque ellos podrán disfrutar de estas primera imágenes antes incluso que los seguidores americanos, los cuales tendrán que esperar algunas horas más para verlo proyectado en sus salas.

"Amanecer. Parte II" se estrenará en los cines el 16 de noviembre, estará dirigida por Bill Condon y protagonizada, cómo no, por Kristen Stewart, Robert Pattinson y Taylor Lautner que, a este paso, quedarán definitivamente tan encasillados como el pobre Daniel Radcliffe (alias Harry Potter) y si no, al tiempo...

Místico
18/03/2012

"[REC] 3": Quince días para su estreno

Será el próximo 30 de marzo, más de dos años después del estreno de la segunda parte, cuando podamos disfrutar en las principales salas de todo el país de la precuela de la rentabílísima saga "[REC]"

"[ REC]3 Génesis" está dirigida por Paco Plaza (por primera vez en solitario) y protagonizada por Leticia Dolera y Diego Martín y nos cuenta la historia de Koldo y Clara, una pareja de enamorados que, el día más feliz de su vida, el día de su boda, se convierten en protagonistas de la peor de las pesadillas.

Para esta tercera entrega, que como su nombre indica indaga en los orígenes de este mal, Jaume Balagueró (otrora director junto a Plaza de las dos entregas anteriores) se reserva el papel de productor creativo de la cinta.

Que "[REC]3 Génesis" es uno de los títulos más esperados del año, lo dicen los números: 100 millones de euros recaudados en todo el mundo con las dos primeras entregas, 15 millones de contenidos relacionados con esta saga reproducidos en Youtube... Y es que a día de hoy podemos decir que "[REC]" ha sido y es la saga española que más rentabilidad ha conseguido fuera de nuestras fronteras (remakes americanos incluidos).

El planeta entero se ha interesado en la compra de esta nueva entrega. Y es que países tales como Estados Unidos, Inglaterra, Francia, Alemania, Japón, Australia o Indonesia estrenarán en breve esta tercera parte en sus pantallas.

Estaremos por tanto expectantes ante el estreno de la misma. De momento, nos quedamos con el trailer de "[REC]3 Génesis".

¡Disfrutadlo!

Trailer de "[REC]3 Génesis"



Enlaces relacionados:

- "[REC] Génesis" y "[REC] Apocalipsis": Nuevos datos.
- "[REC] Génesis" y "[REC] Apocalipsis": La esperada continuación de una saga de impacto.
- "[REC] 2": La calidad indiscutible de una segunda parte.
- "[REC] 2": La vuelta a un edificio de pesadilla.
- "[REC] 2": ¿Quizá para este año?
- "Quarantine": El remake de "[REC]" triunfa en la cartelera americana.

Místico
16/03/2012

El eXtreno de la semana: "Tan fuerte, tan cerca"

Tan fuerte, tan cerca

Título V.O.: Extremely loud and incredibly close
Año de producción: 2011
Duración: 129 minutos
Distribuidora: Warner Bros PicturesGénero: Drama
Clasificación: No recomendada para menores de 7 años
Estreno: 16 de marzo de 2012
Director: Stephen Daldry
Guión: Eric Roth
Música: Alexandre Desplat

Montaje: Claire Simpson
Fotografía: Chris Menges
Intérpretes: Tom Hanks, Sandra Bullock, John Goodman, Max von Sydow, James Gandolfini, Viola Davis, Jeffrey Wright, Adrián Martínez, Thomas Horn, Zoe Caldwell

Sinopsis

"Tan fuerte, tan cerca" es una adaptación de la novela homónima de Jonathan Safran Foer.

Oskar Schell, un niño muy especial de once años, que acaba de syfrir una pérdida desgarradora a consecuencia de los atentados del 11 de septiembre, encuentra una llave misteriosa que ha pertenecido a su padre, recientemente fallecido en el atentado. Intentando descubrir qué se esconde detrás de esa llave comienza una búsqueda incesante que le llevará por los barrios de Nueva York, un destino que le hará conocer a un variopinto número de personas, todos supervivientes a su manera. Todo un viaje de autodescubrimiento que le ayudará a conocerse más a sí mismo y a todos cuantos le rodean.

Trailer de "Tan fuerte, tan cerca"

Enlaces relacionados:
- "The artist" enmudece los Oscar

"eXtrenos": 3.000 seguidores en twitter

Han sido muchos los meses que, por motivos personales, este blog tuvo que suspender (o mejor dicho, posponer) sus publicaciones. Sin embargo, los seguidores de esta bitácora no han dado la espalda a "eXtrenos" durante todo ese tiempo. Y es que hoy me satisface comunicar que el número de amigos con los que cuenta este blog en la red social twitter, apenas unos días después de su regreso, superan ya con creces los 3.000.

Ante noticias como ésta, sólo resta dar las gracias a todos los seguidores de esta bitácora y continuar trabajando para que la información que leáis a través de este blog sepa cumplir todas vuestras expectativas.

Hoy más que nunca: ¡¡¡3.000 gracias!!!

Místico
15/03/2012

Para seguir a "eXtrenos" en twitter, pincha aquí
Para seguir a "eXtrenos" en facebook, pincha aquí
Para seguir a "eXtrenos" en tuenti, pincha aquí

"Dark shadows", lo nuevo de Tim Burton

Ya tenemos las primeras imágenes oficiales del nuevo proyecto de Tim Burton, de nombre "Dark Shadows" que, como no podía ser de otro modo (o sí, pero está claro que él no quiere) cuenta como protagonista con el ya cansino Johnny Depp. La web oficial de esta película ha presentado estas imágenes que dan buena cuenta de cómo serán los personajes de esta cinta basada en la serie de televisión de los años 60.

"Dark Shadows" se estrenará el 11 de mayo y traslada su acción al ya lejano 1752, año en el que el matrimonio compuesto por Joshua y Naomi Collins, acompañados de su hijo Barnabas, marchan de Liverpool para comenzar una nueva vida en América. La acción se traslada algunos años después, el joven Barnabas ya es un hombre adulto (interpretado por Johnny Depp) y parece haber triunfado en la vida. Barnabas es rico, poderoso y tiene un importante número de mujeres rendidas a sus pies. Lamentablemente para él, una de ellas es Angelique Brouchard (Eva Green), una temible bruja que, por romperle el corazón, le castiga convirtiéndolo en vampiro y enterrándolo vivo. 200 años más tarde Barnabas es liberado de su tumba y se encuentra con un mundo que desconoce. Al regresar a su hogar descubre que todos sus bienes han desaparecido y que cada uno de los miembros de su nueva familia parecen ocultar algunos secretos. Vamos, una historia que parece hecha a medida para el "universo Burton".En el reparto, además de Johnny Depp encontramos nombres tan atractivos como los de Michelle Pfeiffer o Helena Bonham Carter.

El pistoletazo de salida para ir conociendo nuevos aspectos de esta producción de Tim Burton lo ha dado ya la publicación de estas imágenes. Suponemos que a partir de ahora iremos conociendo nuevos aspectos de la misma que terminarán materializándose en forma de pequeño teaser o más extenso trailer. Pero de momento, buenas son estas fotos.

Místico
15/03/2012

eXtrenos de ayer: "Tesis"

TESIS

El nacimiento de un nuevo cine en España

FICHA TÉCNICA

Título original: Tesis

Dirección: Alejandro Amenábar

País: España

Año: 1996

Duración: 125 min.

Género: Thriller, Terror

Reparto: Ana Torrent, Fele Martínez, Eduardo Noriega, Nieves Herranz, Rosa Campillo, Miguel Picazo, Xabier Elorriaga

Productora: Sogepaq, Las Producciones del Escorpión S.L.

Fotografía: Hans Burman

Guión: Alejandro Amenábar, Mateo Gil

Montaje: María Elena Sáinz de Rozas

Música: Alejandro Amenábar, Mariano Marín

Sinopsis: Angela (Ana Torrent) es una licenciada en ciencias de la información que prepara su tesis sobre la violencia audiovisual, para lo cual cuenta con la ayuda de su director, Figueroa (Miguel Picazo), que se compromete a buscarle películas para su trabajo.

En su intento por ayudar a la joven, Figueroa descubre en la videoteca de la Facultad unas galerías con cientos de cintas, siendo encontrado muerto poco tiempo después, al parecer por un ataque al corazón, tras visionar una de esas cintas de vídeo. Ángela es quien encuentra el cadáver y no tiene reparos en llevarse la película que el profesor estaba viendo en el momento de su muerte: se trata de una snuff movie, una cinta en la que se filma el asesinato real de una persona inocente.

Ángela sospecha que en la Facultad existe una red de tráfico de estas películas. ¿Pero quién es el responsable de todas ellas?

CRÍTICA MÍSTICA

Creo firmemente que esta película marcaría un "antes" y un "después" en nuestro cine más español. Es posible que otros títulos ya hubiesen abierto el camino para ello, un camino que llevaría a entender nuestro cine de un modo diferente al tratado hasta la fecha, pero fue Alejandro Amenábar y su ópera prima "Tesis" los que se alzaron como abanderados absolutos de tan necesario cambio. Quizá fuese por el género que trataba, tan poco habitual en los proyectos de la época; tal vez la diferencia radicase en su ritmo, tan inusual en lo que a producciones patrias se refería o quizá lo diferente lo encontrábamos en su planteamiento, donde los diálogos eran una mera excusa para hacer avanzar la historia... pero el caso es que "Tesis" lo cambió todo.

La película, protagonizada por una "recuperada" Ana Torrent y un desconocido Eduardo Noriega, supuso un brillantísimo punto de partida para uno de los directores más talentosos que había dado nuestro cine pero, como buena ópera prima que era, también estaba salpicada de bastantes errores. Podríamos hablar por ejemplo de ciertos fallos en el guión, los cuales dejaban claro que el mismo estaba escrito por gente muy pero que muy joven: desarrollo con varios finales, diálogos tan "americanizados" que resultaban poco convincentes, soluciones rápidas e injustificadas a situaciones complejas... (¿alguien entiende de dónde salía el cuchillo con el que Ángela se liberaba de las cuerdas en aquel famoso garaje?). Errores que no sólo se plasmaron en el guión, sino también especialmente en la dirección de los propios actores. Por aquellos tiempos Amenábar era un director mucho más técnico que artístico y esto se notaría especialmente en el trabajo de Fele Martínez, cuyo interesante personaje era absolutamente destrozado por un intérprete que injustamente ganaría el Goya al mejor actor revelación aquel año.

Toda estas erratas (en cierto modo lógicas) no desmerecieron en absoluto el mérito de la película, una cinta que se convertiría en la absoluta sorpresa de la edición de los Goya de aquel año. Y es que "Tesis" no sólo conseguía dejarnos una incómoda inquietud tras su sufrido visionado, sino que analizaba como pocas películas lo hicieron nuestros instintos más morbosos, haciéndonos entender una vez más que, cuando se sugería y no se mostraba, los efectos conseguidos podían ser absolutamente sobrecogedores.

Místico

14/03/2012

Sylvester Stallone en el remake de "No habrá paz para los malvados"

Curiosa cuanto menos resulta esta noticia. Y es que hace pocos días, concretamente a través de la página web macleans, el siempre polémico actor Sylvester Stallone ha anunciado su intención de llevar de nuevo al cine al inspector de policía Santos Trinidad, el protagonista de la exitosa "No habrá paz para los malvados", recientemente triunfadora en los premios Goya. Un Santos Trinidad que, eso sí, le tocará maldecir esta vez en el idioma de Shakespeare. De "maravillosa" ha calificado la cinta el actor americano, que no ha dudado un momento en reservarse para él, como no podía ser de otro modo, el papel protagonista.

Y la noticia no pasa de curiosa, porque todo esto, claro está, sería siempre que la cosa llegase a buen puerto, pero es que tal y como se ha anunciado el proyecto suena más a un impulso caprichoso de estrella en horas bajas que a un proyecto serio y con alguna mínima base. Vamos, algo similar a lo que le ocurre a ese niño que después de ver un partido de fútbol decide que de mayor quiere ser futbolista hasta que al día siguiente, tras ver "Piratas del Caribe", lo cambia inmediatamente por descubrir tesoros escondidos en islas malditas...

"No habrá paz para los malvados" aparte (de verdad que no puedo con este título), el actor también fue preguntado por la continuación de "John Rambo", la respuesta a dicha pregunta fue clara y contundente: "me muero de ganas de hacer otra". La acción de esta nueva entrega, como él mismo ha apuntado, se desarrollaría en la frontera de Arizona y el personaje en cuestión se introduciría en México.

Ante tantas espantosas noticias, al menos nos quedamos con el único "adelanto" esperanzador. A la pregunta de si consideraba la posibilidad de matar al personaje en "Rambo V", la respuesta de Sylvester Stallone fue rotundamente positiva.

Otra cosa muy distinta es que yo me lo crea...

Místico
13/03/2012

Así luce Javier Bardem en el "Skyfall" de James Bond

Llevábamos mucho tiempo haciéndonos preguntas en torno al último título de la incombustible saga de James Bond, más aún cuando supimos que nuestro actor más internacional, Javier Bardem, ejercería de villano en dicha entrega. Hace algunas semanas, Sony Pictures Releasing de España hizo pública la primera foto oficial de "Skyfall", la cinta que contará como protagonista una vez más (y ya van tres) con Daniel Craig. Hoy, sin embargo, damos un paso más y presentamos algunas de las fotos del set de rodaje de dicha película donde por fin podemos ver a Javier Bardem... un extraño y rubio Javier Bardem.

El ganador del Oscar por "American Beauty" Sam Mendes dirigirá esta nueva entrega, en la cual, además de Craig y Bardem, aparecerán en sus fotogramas otros nombres tales como Ralph Fiennes, Albert Finney, Judi Dench, Berenice Marlohe, Naomie Harris o Ben Whishaw.

"Skyfall" se estrenará el 26 de Octubre en Reino Unido e Irlanda y el 9 de Noviembre en Estados Unidos. En España aún tendremos que esperar un mes más para disfrutar de las nuevas aventuras del agente secreto más famoso de todos los tiempos, pues su estreno está previsto para el 31 de Octubre.

Místico

12/03/2012

"The artist" enmudece los Oscar

"The artist" era una película arriesgada, de aquellas que deben pasar años en los cajones de cualquier productora esperando a que llegue el momento en el que algún valiente tome riesgos y asuma su control. Una película muda, en blanco y negro y además francesa, parece tenerlo todo a su favor no sólo para que nunca vea la luz verde en los despachos de producción, sino incluso para, de ser finalmente producida, no contar con el apoyo ni de público ni de industria. Sin embargo, en la última edición de los premios Oscar, en otra de esas galas que terminan haciéndonos añorar tiempos pasados (que en este terreno siempre fueron mejores), "The artist" teerminó recibiendo todo el reconocimiento que una película tan valiente debía recoger. Puede que Martin Scorsese pagase este año la lluvia de premios que pocos años atrás recogía por su nefasta "Infiltrados", pero el caso es que "La invención de Hugo" apenas pudo hacer sombra a la cinta francesa, un buen puñado de Oscars, pero todos técnicos, que no restaron el más mínimo brillo al triunfo tan arrollador de la película muda, la cual terminó acaparando la casi totalidad de premios importantes.

Meryl Streep, tras un sinfín de nominaciones año tras año, por fin se alzaba con esa tercera estatuilla que, en cuanto a Oscars se refiere, la equipara nada menos que a la mismísima Ingrid Bergman y los españoles Fernando Trueba, Javier Mariscal y Alberto Iglesias no abandonaban su silla cuando "Chico y Rita" y la banda sonora de "El topo" respectivamente no pasaban el último de los cortes (Un premio a la mejor banda sonora, por cierto, presentado por una espléndida como siempre Penélope Cruz).

El balance final, cinco premios para "The artist" y otros tantos para "La invención de Hugo". Eso sí, estos últimos considerados (no por mí) de una categoría "menor".

La gala, aburrida como viene siendo habitual. Yo hace ya algunos años mantengo (y jamás pensé que llegaría a decir algo así) que me gusta más la gala de los Goya (y todo el cine español, para qué vamos a engañarnos). Y es que quién ha visto a Billy Cristal y quién lo ve. Parece que eso de "los viejos roqueros nunca mueren" no va mucho con él...


Balance de premios y candidaturas en la LXXXIV edición de los premios Oscar

Mejor película:

"The artist"

"Los descendientes"

"La invención de Hugo"

"Criadas y señoras"

"Midnight in Paris"

"Caballo de batalla"

"Moneyball"

"El árbol de la vida"

"Tan fuerte, tan cerca"

Mejor director:

Michel Hazanavicius ("The artist")

Alexander Payne ("Los descendientes")

Martin Scorsese ("La invención de Hugo")

Woody Allen ("Midnight in Paris")

Terrence Mallick ("El árbol de la vida")

Mejor actor protagonista:

Jean Dujardin ("The artist")

George Clooney ("Los descendientes")

Brad Pitt ("Moneyball")

Gary Oldman ("El topo")

Damien Bichir ("A better life")

Mejor actriz protagonista:

Viola Davis ("Criadas y señoras")

Michelle Williams ("Mi semana con Marily")

Meryl Streep ("La dama de hierro")

Glenn Close ("Albert Nobbs")

Rooney Mara ("Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres")

Mejor guión original:

"The artist"

"Bridesmaids"

"Margin call"

"Midnight in Paris"

"Nader and Simin: Una separación"

Mejor guión adaptado:

"Los descendientes"

"La invención de Hugo"

"The ides of march"

"Moneyball"

"El topo"

Mejor actor secundario:

Jonah Hill ("Moneyball")

Christopher Plummer ("Beginners")

Nick Nolte ("Warriors")

Kenneth Branagh ("Mi semana con Marilyn")

Max Von Sydow ("Extremely loud and incredibly close")

Mejor actriz secundaria:

Berenice Bejo ("The artist")

Melissa Mc Carthy ("Bridesmaids")

Octavia Spencer ("Criadas y señoras")

Janet McTeer ("Albert Nobbs")

Jessica Chastain ("Criadas y señoras")

Mejor película de animación:

"Chico y Rita"

"Kung Fu Panda 2"

"A cat in Paris

"Rango"

"El gato con botas"

Mejor película de habla no inglesa:

"Bullhead" (Bélgica)

"Monsieur Lazhar" (Canadá)

"Nader and Simin: Una separación" (Irán)

"Footnote" (Israel)

"In Darkness" (Polonia)

Mejor banda sonora:

"The artist"

"El topo"

"La invención de Hugo"

"Las aventuras de Tintin: El secreto del Unicornio"

"Caballo de batalla"

Mejor canción original:

Man or muppet ("The muppets")

Real in Rio ("Rio")

Mejor fotografía:

"Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres"

"El árbol de la vida"

"Caballo de batalla"

"La invención de Hugo"

"The artist"

Mejor montaje:

"Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres"

"The artist"

"La invención de Hugo"

"Moneyball"

"Los descendientes"

Mejor dirección artística:

"The artist"

"Caballo de batalla"

"Harry Potter y las reliquias de la muerte. Parte II"

"La invención de Hugo"

"Midnight in Paris"

Mejor vestuario:

"The artist"

"Anonymous"

"Jane Eyre"

"W.E."

"La invención de Hugo"

Mejor maquillaje:

"Albert Nobbs"

"La dama de hierro"

"Harry Potter y las reliquias de la muerte. Parte II"

Mejor sonido:

"Moneyball"

"La invención de Hugo"

"Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres"

"Transformers: Dark of the moon"

"Caballo de batalla"

Mejor montaje de sonido:

"Drive"

"Caballo de batalla"

"Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres"

"La invención de Hugo"

"Transformers: Dark of the moon"

Mejores efectos especiales:

"Harry Potter y las reliquias de la muerte. Parte II"

"Transformers: Dark of the moon"

"La invención de Hugo"

"El origen del planeta de los simios"

"Real Steel"

Mejor documental:

"Hell and back again"

"If a tree falls: A story of the earth liberation front"

"Paradise lost 3: Purgatory"

"Pina"

"Undefeated"

Mejor cortometraje de ficción:

"Pentecost"

"Raju"

"The shore"

"Time freak"

"Tuba Atlantic"

Mejor cortometraje de animación:

"Dimanche/sunday"

"The fantastic flying books of Mrs. Morris Lesmore"

"La luna"

"A morning stroll"

"Wild life"

Mejor cortometraje documental:

"The barber of Birmingham: Foot soldier of the civil rights movement"

"God is the bigger Elvis"

"Incident in new Baghdad"

"Saving face"

"The tsunami and the cherry blossom"

Místico

12-03-2012

Premios Goya 2012: La noche de los malvados

Una noche sin sorpresas, correctamente presentada por una Eva Hache que no pierde soltura pese a lo encorsetado de la situación, en una interesante noche de Goyas salpicados por la presencia de algunas importantes estrellas (Antonio Banderas, Pedro Almodóvar, Victoria Abril, Melanie Griffith, Salma Hayek...) pero donde también se echaron de menos a otras tantas (Alejandro Amenábar, Penélope Cruz, Javier Bardem, Maribel Verdú...) . Los videos de presentación de las cuatro películas nominadas en la categoría principal simplemente fantásticos. Y una clara ganadora: "No habrá paz para los malvados" (desde luego, si se diese un Goya al mejor título en esa categoría no estaría ni nominada) que supo ganar el pulso a la almodovariana "La piel que habito", para mi gusto, injustamente tratada.

Personalmente, me quedo con las caras de José Mota y Paco Arango cuando se quedaron "compuestos y sin premio". Para mí, personalmente, lo más satisfactorio de toda la noche.

Balance de premios y candidaturas en la XXVI edición de los premios Goya

Mejor película:

"Blackthorn. Sin destino"

"La piel que habito"

"La voz dormida"

"No habrá paz para los malvados"

Mejor director:

Mateo Gil ("Blackthorn. Sin destino")

Pedro Almodóvar ("La piel que habito")

Benito Zambrano ("La voz dormida")

Enrique Urbizu ("No habrá paz para los malvados")

Mejor actor protagonista:

Daniel Brühl ("Eva")

Antonio Banderas ("La piel que habito")

Luis Tosar ("Mientras duermes")

José Coronado ("No habrá paz para los malvados")

Mejor actriz protagonista:

Verónica Echegui ("Katmandú. Un espejo en el cielo")

Salma Hayek ("La chispa de la vida")

Elena Anaya ("La piel que habito")

Inma Cuesta ("La voz dormida")

Mejor guión original:

"Blackthorn. Sin destino"

"Eva"

"Midnight in Paris"

"No habrá paz para los malvados"

Mejor guión adaptado:

"Arrugas"

"Katmandú. Un espejo en el cielo"

"La piel que habito"

"La voz dormida"

Mejor dirección novel:

Paula Ortiz ("De tu ventana a la mía")

Kike Maíllo ("Eva")

Paco Arango ("Maktub")

Eduardo Chapero- Jackson ("Verbo")

Mejor actor de reparto:

Juan Diego ("23-F. La película")

Lluís Homar ("Eva")

Juanjo Artero ("No habrá paz para los malvados")

Raúl Arévalo ("Primos")

Mejor actriz de reparto:

Maribel Verdú ("De tu ventana a la mía")

Pilar López de Ayala ("Intruders")

Ana Wagener ("La voz dormida")

Goya Toledo ("Maktub")

Mejor actor revelación:

José Mota ("La chispa de la vida")

Jan Cornet ("La piel que habito")

Marc Clotet ("La voz dormida")

Adrián Lastra ("Primos")

Mejor actriz revelación:

Blanca Suárez ("La piel que habito")

María León ("La voz dormida")

Michelle Jenner ("No tengas miedo")

Alba García ("Verbo")´

Mejor película iberoamericana:

"Boleto al paraíso"

"Miss Bala"

"Un cuento chino"

"Violeta se fue a los cielos"

Mejor película europea:

"Jane Eyre"

"Melancolía"

"The artist"

"Un dios salvaje"

Mejor música original:

"Blackthorn. Sin destino"

"Eva"

"La piel que habito"

"No habrá paz para los malvados"

Mejor canción original:

Debajo del limón ("De tu ventana a la mía")

Nana de la hierbabuena ("La voz dormida")

Nuestra playa eres tú ("Maktub")

Verbo ("Verbo")

Mejor dirección de producción:

"Blackthorn. Sin destino"

"Eva"

"La piel que habito"

"No habrá paz para los malvados"

Mejor fotografía:

"Blackthorn. Sin destino"

"Eva"

"La piel que habito"

"No habrá paz para los malvados"

Mejor montaje:

"Blackthorn. Sin destino"

"Eva"

"La piel que habito"

"No habrá paz para los malvados"

Mejor dirección artística:

"Blackthorn. Sin destino"

"Eva"

"La piel que habito"

"No habrá paz para los malvados"

Mejor vestuario:

"Blackthorn. Sin destino"

"La piel que habito"

"La voz dormida"

"No habrá paz para los malvados"

Mejor maquillaje y peluquería:

"Blackthorn. Sin destino"

"Eva"

"La piel que habito"

"No habrá paz para los malvados"

Mejor sonido:

"Blackthorn. Sin destino"

"Eva"

"La piel que habito"

"No habrá paz para los malvados"

Mejores efectos especiales:

"Eva"

"Intruders"

"La piel que habito"

"No habrá paz para los malvados"

Mejor película de animación:

"Arrugas"

"Carthago Nova"

"Papá, soy una zombi"

Mejor documental:

"30 años de oscuridad"

"El cuaderno de barro"

"Escuchando al Juez Garzón"

"Morente"

Mejor cortometraje de ficción:

"El barco pirata"

"El premio"

"Matar a un niño"

"Meine Liebe"

Mejor cortometraje de animación:

"Birdboy"

"Ella"

"Quién aguanta más"

"Rosa"

Mejor cortometraje documental:

"Alma"

"Nuevos tiempos"

"Regreso a Viridiana"

"Virgen negra"

Místico

10-03-2012

Joseph Kony: El video que debería ver todo el planeta

Varios meses después de haber detenido las publicaciones en este blog, debido a motivos meramente personales, me dispongo a comenzar una nueva etapa en el mismo que espero sepa compensar todos estos meses de silencio.

Éste es un blog de cine, nunca lo olvidemos, sin embargo quiero comenzar esta nueva etapa de "eXtrenos" con una publicación un tanto especial. El post de hoy nada tiene que ver con el séptimo arte. Se trata de un video, un video que me gustaría compartir con todos vosotros desde las entrañas de este modesto blog. Lo que vamos a ver nada tiene que ver con el cine, lamentablemente nada de esto es ficción, pero considero que la importancia de difundir el mismo es tal que estoy seguro que el arte, como cualquier manifestación bella de este planeta, siempre apoyará la difusión de un mensaje como éste.

No quiero escribir mucho más y restarle protagonismo a quien en verdad debe ser el protagonista en este momento. Su nombre: Joseph Kony. Pronto entenderéis por qué...



Místico
09/03/2012