22 abril, 2012

El eXtreno de la semana: "Los juegos del hambre"

Los juegos del hambre

Título V.O.: The hunger games
Año de producción: 2012
Duración: 142 minutos
Distribuidora: Warner Bros Pictures
Género: Drama, Acción, Ciencia ficción
Calificación: No recomendada menores de 12 años
Estreno:  20 de abril de 2012
Director: Gary Ross
Guión: Billy Ray
Montaje: Juliette Welfling, Stephen Mirrione
Fotografía: Tom Stern
Intérpretes: Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, Elizabeth Banks, Liam Hemsworth, Stanley Tucci, Woody Harrelson, Toby Jones, Donald Sutherland, Isabelle Fuhrman, Willow Shields

Sinopsis.

América del Norte ha llegado al ocaso. En las ruinas de lo que antaño fuese la primera potencia mundial, la nación de Panem obliga año tras año a que cada uno de sus doce distritos seleccione a un joven y una joven para participar en un juego televisado de nombre "Los juegos del hambre" : una clara táctica de intimidación por parte del gobierno al tiempo que un entretenimiento grotesco. Se trata de un juego en el cual los adolescentes seleccionados tendrán que luchar entre ellos hasta que quede un único superviviente.

Trailer de "Los juegos del hambre"

20 abril, 2012

Trailer de "Lo imposible", lo nuevo de Juan Antonio Bayona

Llevábamos mucho tiempo hablando de ella. Las expectativas sobre la misma eran muchas, especialmente tras al inesperado éxito que cosechó su último trabajo: "El orfanato". Y es que han pasado ya cinco años del mismo y "Lo imposible", la nueva apuesta de Juan Antonio Bayona, llega por fin a nuestras pantallas. Una película de la que por fin podemos conocer su primer trailer.

De la mano de los actores Ewan McGregor y Naomi Watts, "Lo imposible" nos acercará a un intenso drama familiar fruto del famoso tsunami que, en el año 2004, asoló la costa del sudeste asiático. Una cinta que se convirtió en la apuesta más personal del director español tras rechazar otras bastante más comerciales llegadas del otro lado del charco (desde una producción de Guillermo del Toro de nombre "Hater" hasta la mismísima tercera entrega de la saga "Crepúsculo"). "Hubo un momento complicado para mí cuando tuve que escoger entre un éxito seguro en Hollywood y un proyecto personal en España que ni siquiera sabíamos si iba a ser posible realizar", recordaba Bayona. "No se trata tan solo de una historia de supervivencia, sino que además plantea para quién quieres sobrevivir y de qué manera. Hay algo poderosísimo en esta historia que trasciende la tragedia para hablar de la condición humana", remarcaba Juan Antonio Bayona cuando se le preguntaba sobre este nuevo trabajo.

"Lo imposible" ha sido escrita por Sergio G. Sánchez y producida por Apaches Entertainment y Telecinco Cinema. Además de los dos actores protagonistas, en esta película también nos encontraremos con Marta Etura y Geraldine Chaplin, que vuelve a trabajar con Bayona tras el éxito de "El orfanato". Una película que ha sido rodada en veinte poblaciones en Tailandia y en los estudios de la Ciudad de la Luz en Alicante. Precisamente fue en España donde se grabaron las secuencias más espectaculares, aquellas que recogían la debastación del tsunami, secuencias para las que fue necesario mover 13 millones de litros de agua, a lo que posteriormente hubo que sumar un laborioso trabajo de postproducción.

"Estoy ansioso por mostrarle al público que el cine español puede hacer lo imposible y más", comentaba Bayona no hace mucho. Pues el 11 de octubre podremos verlo por fin, no sin antes poder disfrutar de este espectacular trailer que, en los cines de España se presentará minutos antes de la proyección de una película cuya continuación, curiosamente, ha sido también ofrecida al director español: "Los juegos del hambre".

Está claro que Juan Antonio Bayona es querido en Hollywood. Tendremos que cuidarlo bien si no queremos que se termine marchando...

Trailer de "Lo imposible"



Enlaces relacionados:

- "Lo imposible" ya tiene argumento y poster.
- "Lo imposible": Lo nuevo de Juan Antonio Bayona.


Místico
20/04/2012

19 abril, 2012

eXtrenos de ayer: "Amantes"

AMANTES
El triángulo que marcó para siempre al cine español

FICHA TÉCNICA
Título original: Amantes
Dirección: Vicente Aranda
País: España
Año: 1991
Duración: 103 min.
Género: Criminal, drama, romance
Reparto: Victoria Abril, Jorge Sanz, Maribel Verdú, Enrique Cerro, Mabel Escaño, Alicia Agut, José Cerro, José Escano, Gabriel Latorre, Saturnino García
Productora: Televisión Española (TVE), Pedro Costa Producciones Cinematográficas S.A.
Fotografía: José Luis Alcaine
Guión: Álvaro del Amo, Carlos Pérez Merinero, Vicente Aranda
Montaje: Teresa Font
Música: José Nieto

Sinopsis: Basada en un famoso crimen real.

"Amantes" cuenta la historia de un joven del Madrid de 1955 que, recién salido del servivio militar, decide establecerse en la capital. En su mente está casarse con su novia de toda la vida, pero en su camino se le cruza una atractiva mujer, dueña de la habitación que ha alquilado en Madrid, con la que no tarda en comenzar una relación.

Obsesionado con su amante, el joven irá distancíándose cada vez más de su novia, hasta el punto de tomar una sobrecogedora decisión.
CRÍTICA MÍSTICA

Existen algunos títulos que allá por comienzos de los 90 ayudaron a engrandecer un mediocre cine español y lo llevaron al nivel que ostenta hoy día. "Amantes" fue sin duda uno de ellos. Una cinta que marcaría para siempre la filmografía de un magistral Vicente Aranda y que nos ayudó a muchos a creer en la calidad del cine patrio.

Muchos fueron los aciertos que tuvo este título frente a un solo patinazo. El primero de ellos: sus dos actrices principales. Una siempre grandiosa Victoria Abril y una sorprendente Maribel Verdú que se comieron plano a plano al mayor error de esta cinta, un error que en este caso tenía nombre propio: Jorge Sanz. La elección del actor protagonista no pudo ser más equivocada, más aún si tenemos en cuenta la calidad de sus compañeras de reparto: una Victoria y una Maribel simplemente soberbias.

Otro de los aciertos fue sin duda su guión. Un guión duro, que en su momento fue duramente criticado por su alta carga sexual, pero que componían unas escenas absolutamente necesarias en un título como éste. Vicente Aranda, Pedro Almodóvar y Bigas Luna siempre tuvieron fama de elevar de forma excesiva la temperatura en sus películas, pero en el caso de Vicente, y más concretamente en este título, de forma absolutamente necesaria.

Conmovedora como pocas, sobrecogedora hasta el extremo, más si tenemos en cuenta que se basaba en una historia real. Aquella última secuencia frente a la Catedral de Burgos, con esa nieve absolutamente improvisada (no estaba prevista la nieve en aquel día de rodaje) quedaron grabadas a fuego tanto en mi memoria como en la historia del cine español.

¡Bravo, Aranda!

Místico
19/04/2012

18 abril, 2012

Primeras imágenes de "Dorothy of Oz"

Ya se han hecho públicas las primera imágenes oficiales de la película de animación "Dorothy of Oz", secuela musical del clásico "El mago de Oz" presentada en formato 3D. La cinta estará dirigida por Dan St. Pierre y prestarán sus voces para los distintos personajes los actores Lea Michele, Dan Aykroyd, James Belushi y Kelsey Grammer.

"Dorothy of Oz" nos devuelve a un Oz con problemas, un Oz que necesita de nuevo la ayuda de la pequeña Dorothy que, como todos ya sabemos, va siempre en pack con su inseparable perro Toto. Ayudada por sus viejos amigos el espantapájaros, el hombre de hojalata y el león (junto con otros nuevos personajes), Dorothy emprederá un emocionante y peligroso viaje con el fin de detener a un rebelde bufón que, ayudado por el poder de la Bruja del Oeste, pretende convertir en marionetas a todos los habitantes del mágico mundo de Oz. Un laberinto o una cueva de hambrientos dragones son sólo algunos de los escenarios en los que Dorothy tendrá que verse envuelta si quiere salvar el reino de las famosas baldosas amarillas.

Y como siempre digo en casos como éste: una imagen vale más que mil palabras. Os dejo sin más demora con las mismas...

Místico
18/04/2012

17 abril, 2012

Javier Cámara, Cecilia Roth, Lola Dueñas, Raúl Arévalo y Carlos Areces en lo nuevo de Almodóvar

Que el nuevo proyecto de Pedro Almodóvar se llamará "Los amantes pasajeros" era algo que ya todos conocíamos, que Javier Cámara se había confirmado como uno de los protagonistas de esta nueva película, también. Sin embargo, nuevos nombres comienzan a sumarse a este futuro rodaje que, como suele ser habitual en cada proyecto de Pedro Almodóvar, levantan una gran expectación.

Pues bien, ya sabemos que Javier Cámara compartirá planos con Cecilia Roth (que ya trabajase con el director en títulos como "Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón", "Todo sobre mi madre" o "Hable con ella"), así como con Lola Dueñas (que hiciera lo propio en "Volver"). A estas dos actrices ya veteranas se sumarán los debutantes en esto del "almodovarianismo" (intentad decidlo del tirón) Raúl Arévalo, al que ya vimos en la comedia "Primos" y Carlos Areces, protagonista de "Balada triste de trompeta".

Lo que sabemos también de momento es que "Los amantes pasajeros" será una comedia coral más ligada al Almodóvar ochentero que al de sus últimas producciones y que comenzará a rodarse este verano en la ciudad de Madrid y alrededores.

Todo esto lo ha confirmado el hermano del doblemente ganador de un Oscar, Agustín Almodóvar, el cual, no olvidemos, también ejerce de productor de las películas de su hermano. "Serán un grupo al borde de un desastre inminente, en la línea de las películas que hacíamos en los años ochenta, con un tono fresco y descarado", ha declarado Agustín Almodóvar. Del mismo modo el productor define "Los amantes pasajeros" como "puro género de comedia", un terreno que su hermano "tenía ganas de explorar de nuevo" después de sus dos últimos trabajos, de clima totalmente distinto.

Su estreno ya tiene incluso una fecha prevista: Primavera de 2013

Místico
17/04/2012

16 abril, 2012

Comienza el rodaje de "Hitchcock"

Hace apenas unos días, concretamente el viernes pasado, comenzó en Los Ángeles el rodaje de otro metraje destinado a repasar una de esas vidas que nos conocemos casi al dedillo, una película que pretende presentarnos a otro personaje que pocas presentaciones necesita ya. Y es que recientemente Fox Searchlight ha anunciado el comienzo del rodaje de "Hitchcock" (nombre provisional), un nuevo biopic (otro más) protagonizado por Anthony Hopkins y Helen Mirren.

Basado en el libro "Alfred Hitchcock and the Making of Psycho" de Stephen Rebello, el biopic de marras será dirigido por Sacha Garvasi, que ya ganase en el año 2010 el premio al Mejor Documental en los Independent Spirit Awards con "Anvil. El sueño de una banda de rock". La película nos narrará la historia de amor del que ya es de por sí uno de los directores de cine más famoso de todos los tiempos con la mujer que terminaría convirtiéndose en su esposa: Alma Reville. Una trama que se desarrollará a lo largo del rodaje de una de sus películas más míticas del director inglés: "Psicosis".

Quizá lo más interesante de esta película lo encontremos en su reparto, así como en el plantel de personajes que irán desfilando por los fotogramas de esta cinta. A los ya citados Anthony Hopkins y Helen Mirren tenemos que añadir a Scarlett Johansson, que dará vida a la actriz Janet Leigh, a James D'Arcy en la piel del siempre inquietante Anthony Perkins, a la también explosiva Jessica Biel como Vera Miles, a la excelente Toni Collette como Peggy (la secretaria del director), o al actor Michael Wincott, que tendrá uno de los retos más difíciles de todos los posibles: el de calzarse los zapatos de Ed Gein, el escalofriante psicópata real que sirvió de inspiración para decenas de películas hollywoodienses.

Místico
16/04/2012

15 abril, 2012

Angelina Jolie será Maléfica en "La bella durmiente"

Ya lo veníamos anunciando hace pocas semanas. La obsesión que parece estar teniendo Hollywood con llevar a las pantallas los clásicos infantiles, esta vez con personajes de carne y hueso, parece no conocer fin. Abrieron la veda "Caperucita Roja" y "Alicia en el país de las maravillas", hace poco nos empachamos de noticias sobre las variadas "Blancanieves" que están invadiendo progresivamente nuestras pantallas y ahora parece haberle llegado el turno a otro clásico entre los clásicos: "La bella durmiente". Una nueva versión del clásico animado de 1959, que de nuevo contará con actores reales.

Siguiendo la estela que dejaron las actrices Julia Roberts y Charlize Theron, interpretando a la malvada madrastra del cuento de Blancanieves, Angelina Jolie se sube al carro y anuncia que se meterá en la piel de Maléfica, la malvada más malvada del clásico de Disney, cuya joven princesa más que dormida pareciese que estuviese en coma.

Pese a haberse pensado en una primera instancia en Tim Burton para dirigir esta película, ha sido finalmente el novel Robert Stromberg, que hasta ahora había trabajado como diseñador de producción en las cintas "Avatar" o "Alicia en el país de las maravillas", el que se pondra al frente de todo el equipo.

El guión de esta adaptación de "La bella durmiente" será escrito por Linda Woolverton que si de algo tiene experiencia es de adaptar clásicos infantiles. Por su tinta pasaron las adaptaciones de "La Bella y la Bestia", "El Rey León", o "Alicia en el País de las Maravillas". De la nueva historia ya sabemos que indagará en los orígenes de la bruja Maléfica y buscará conocer cuáles son esos motivos que impulsan a la villana a hechizar a la princesa Aurora.

Según declaraciones de Angelina Jolie a la revista Entertainment Weekly. "Espero que al final el espectador vea a una mujer capaz de ser muchas cosas, y que sólo porque se proteja y sea agresiva no quiere decir que deje de tener otras cualidades positivas." Como cierre de la entrevista, la mediática actriz apostillaría: "Es un guión estupendo. Me lo estoy pasando genial. Ya tengo preparados los cuernos. Mis hijos están felices".

Entendemos que por lo de "los cuernos" se refiere a la caracterización física del personaje en cuestión...

Místico
15/04/2012

14 abril, 2012

eXtrenos de ayer: "Titanic"

Cuando justo hoy se cumplen 100 años del accidente marítimo más famoso de todos los tiempos, y aprovechando su reestreno en las salas (esta vez en formato 3D) estaba claro que el "eXtreno de ayer" no podía ser otro...

Sirva de homenaje desde aquí.

TITANIC
La grandeza de un título histórico


FICHA TÉCNICA
Título original: Titanic
Dirección: James Cameron
País: Estados Unidos
Año: 1997
Duración: 194 min.
Género: Drama, romance
Reparto: Leonardo DiCaprio, Kate Winslet, Billy Zane, Kathy Bates, Frances Fisher, Gloria Stuart, Bill Paxton, Bernard Hill, David Warner, Victor Garber
Productora: Twentieth Century-Fox Film Corporation, Paramount Pictures, Lightstorm Entertainment
Fotografía: Russell Carpenter
Guión: James Cameron
Montaje: Conrad Buff IV, James Cameron, Richard A. Harris
Música: James Horner
Presupuesto: 200.000.000,00 $


Sinopsis: Jack Dawson (Leonardo DiCaprio) es un joven artista que gana en una partida de cartas un pasaje para América a bordo del trasanlántico más grande y seguro del mundo: el Titanic. A bordo del mismo conocerá a Rose DeWitt Bukater (Kate Winslet), una bella joven que está a punto de contraer matrimonio con un hombre al que no ama pero cuya fortuna puede salvar el buen nombre de su familia.
A priori son dos jóvenes muy diferentes, de clases sociales totalmente distintas, pero el amor no tarda en surgir entre ellos. El Titánic se convertirá de este modo en el escenario en el cual los amantes vivirán su bella historia prohibida.
Sin embargo, en una fría noche de abril, el Titanic choca contra un iceberg, comenzando un lento pero progresivo hundimiento. Los pasajeros son conscientes entonces de que tienen que luchar por salvar su vida, algo que pondrá el amor entre Jack y Rose definitivamente a prueba.

CRÍTICA MÍSTICA

Han pasado ya casi quince años desde que se estrenara esta cinta, quince largos años a lo largo de los cuales tan sólo un título posterior conseguiría arrebartarle uno de los dos records que aún hoy ostenta. Fue hasta hace apenas un par de año la cinta más taquillera de la historia del cine (sólo superada hoy día por "Avatar"), así como la que mayor número de Oscars atesora en la actualidad (compartiendo este record, eso sí, con "Ben Hur" y la tercera parte de "El Señor de los Anillos"). A esto hay que sumar el que en su momento se conviertiese, como era previsible, en la producción más cara rodada en la historia.

Y es que "Titanic" es ya algo más que un clásico. Estoy seguro que dentro de muchos pero que muchos años podremos contar a nuestros nietos que nosotros estuvimos en el estreno de la película, que fuimos unos privilegiados porque vivimos en primera persona todo el fenómeno que se desató a su alrededor, porque "Titanic" es ya uno de esos títulos cuyo huella jamás será borrada de la historia del séptimo arte, uno de los títulos más representativos de nuestro cine más reciente.

Cierto es que la pereja protagonista no terminaba de cuajar (por mucho que a mí finalmente sí me convencieran), cierto también es que ésta ha sido una de esas películas que más polémicas ha despertado, bien fuese por sus errores de raccord o por los fallos argumentales y narrativos que poseía el guión, pero lo que nunca debemos olvidar es que "Titanic", por encima de cualquier polémica, fue una película muy bien hecha.

La magistral puesta en escena cuidada hasta el más mínimo detalle (réplicas exactas del barco original convertidas en el más exigente de los atrezzos), unos efectos especiales brillantes, una fotografía digna de Oscar, una dificilícima dirección superada con nota por un magistral James Cameron y unos Leonardo di Caprio y Kate Winslet que, pese a diversas controversias, consiguieron ganarse su imborrable hueco en la historia. Quizá falló el guión, innecesariamente largo en su primera parte, pero que conseguiría engancharnos a medida que iba avanzando la historia.

Reconozco que me emocioné viendo esta cinta, y no sólo por la historia que me contaron (que sin duda también), sino especialmente por comprobar que cuando Hollywood quería aún sabía rodar títulos inolvidables. ¡Enhorabuena, Cameron!

Místico
14/04/2012

13 abril, 2012

El eXtreno de la semana: "Battleship"

Battleship

Título V.O.: Battleship
Año de producción: 2012
Duración: 141 minutos
Distribuidora: Universal PicturesGénero: Acción, Ciencia ficción
Calificación: No recomendada menores de 7 añosEstreno: 13 de abril de 2012
Director: Peter Berg
Guión: Erich Hoeber, Jon HoeberMúsica: Steve Jablonsky
Montaje: Billy Rich, Colby Parker Jr.
Fotografía: Tobias A. Schliessler
Intérpretes: Liam Neeson, Taylor Kitsch, Alexander Skarsgard, Brooklyn Decker, Rihanna, Josh Pence, Peter MacNicol, Jesse Plemons, Stephen Bishop, Tadanobu Asano


Sinopsis.

Adaptación cinematográfica del juego de mesa "Hundir la flota".
La acción se desarrolla en un contexto apocalíptico, en el cual nuestro planeta tendrá que hacer frente a una amenaza tan peligrosa como inesperada: el ataque de una flota alienígena. Un grupo de héroes, encabezado por el oficial de la marina Hopper (Taylor Kitsch), su hermano Stone (Alexander Skarsgard), el fisioterapeuta Sam (Brooklyn Decker), la teniente Raikes (Rihanna) y el almirante Shane (Liam Neeson) tendrán que hacer frente a esta fuerza extraterrestre a priori muy superior a la terrícola.
La batalla por la Tierra comenzará en el mar.


Trailer de "Battleship"


12 abril, 2012

Tim Hill habla del remake de "Cortocircuito"

La película original data de 1986, en aquel año los espectadores de todo el mundo se encontraban con un entrañable robot de nombre "Johnny Nº 5" que, pese a ser creado con fines pacíficos, terminaba siendo usado como una máquina letal por parte del ejército. Tras un inesperado incidente, el robot en cuestión cobraba conciencia, algo que le llevaría a elegir el amor de los humanos frente a la destrucción de los mismos para la que fue programado.

26 años después de "Cortocircuito", el director Tim Hill (que se hará cargo del remake) ha declarado que espera darle un nuevo aire a esta revisión. Mantendrá la esencia del metraje original, pero esta vez quiere que el robot sienta el verdadero peligro. Quiere que todo lo que rodea a dicho personaje sea más grande, adaptando la trama a los tiempos de guerra actuales.

"Lo que hace que sea tan relevante es que realmente vivimos en la era de los robots, sobre todo en términos de guerra. Tenemos aviones que hacen la batalla por nosotros, y también hacen todos los trabajos que hombres y mujeres no quieren hacer. Eso es lo que hace el proyecto tan interesante... Ese momento de la historia cuando Johnny se da cuenta que va a ser desmontado y contempla la muerte. Tal vez sean temas algo fuertes para una película familiar, pero creo que pueden tener su lugar... Johnny 5 es como un niño golpeado por un rayo y ve las debilidades humanas reflejadas en él. Tengo la tentación de volver atrás y tomar el aspecto del original, pero creo que el diseño tiene que estar más cerca de un diseño moderno. Hay computadoras y laboratorios de desarrollo de máquinas reales de este tipo. Queremos hacer algo parecido”.

Pero el director también habló del cambio de otro personaje importante de "Cortocircuito". Es el caso de aquel al que diese vida Ally Sheedy, por aquel entonces una adolescente, con el fin de dar un nuevo sentido a la película y que ésta sea más familiar.

“Si nos fijamos en cómo los niños utilizan la tecnología, está claro que cada vez hay más unión entre ambos. Cada vez estamos más conectados a nuestras máquinas. Por eso creo que podemos mostrar una relación con la tecnología que en el original no se pudo mostrar. Encontrar el equilibrio entre algo feroz y a la vez entrañable. El original era lindo, pero nadie se vio amenazado por él”.

Creo que una vez se han leído las declaraciones del director, parece quedar en evidencia que ni él mismo tiene aún claro cuál es el enfoque que quiere darle a este remake. Por un lado quiere que la cinta se adapte "a los tiempos de guerra actuales" pero por otro quiere un metraje más "familiar"... Vamos, que visto el cacao que parece tener este buen señor en la cabeza sospecho que aún nos queda una larga espera para ver el remake de "Cortocircuito"... si es que llegamos a verlo algún día.

Místico
12/04/2012