El eXtreno de la semana: "Sin identidad"

Sin Identidad

Título V.O.: Unknown
Año de producción: 2011

Duración: 113 minutos
Distribuidora: Warner Bros. Pictures International España
Género: Acción
Clasificación: No recomendada menores de 12 años
Estreno: 13 de mayo de 2011
Director: Jaume Collet-Serra
Guión: Stephen Cornwell, Oliver Butcher
Música: John Ottman, Alexander Rudd
Fotografía: Flavio Martínez Labiano
Intérpretes: Liam Neeson (Dr. Martin Harris), Aidan Quinn (El otro Dr.Martin Harris), January Jones (Elizabeth Harris), Diane Kruger (Gina), Frank Langella (Rodney Cole)

Sinopsis

"Sin identidad" es una película basada en la novela de Didier van Cauwelaert "Out of My Head"

El Dr. Martin Harris (Liam Neeson), tras un accidente de automóvil, recupera la consciencia y descubre que su esposa (January Jones) no le reconoce, así como que otro hombre (Aidan Quinn) ha asumido su identidad. El Dr. Martin no sólo es ignorado por las autoridades, que no creen lo que les cuenta, sino que comienza a ser perseguido por unos misteriosos asesinos.

Ayudado por Gina (Diane Kruger), una oportuna aliada, Martin se introduce en un misterio mortal que le obligará a cuestionarse su cordura y su propia identidad, algo que le hará preguntarse qué límites tendrá que rebasar para descubrir toda la verdad.

Trailer de "Sin identidad"

Trailer de "Los pitufos": Rectificar es de sabios

Cuando uno visiona el trailer de "Los pitufos", la última producción en animación 3D que llegará a las salas de todo el planeta este verano, uno comprende que existen clásicos que, por mucho que nos empeñemos, jamás deberían ser revisados.

Hace aproximadamente dos años, desde las páginas de esta bitácora, anunciaba este proyecto como una gran oportunidad para que las generaciones futuras conociesen un poco más a esos duendes azules que tan felices nos hicieron a algunos niños de los años ochenta, y lo consideraba así principalmente por el estado de abandono en el que se encontraban dentro de esa memoria colectiva que tan cruelmente opera en ocasiones. Sin embargo, vistos estos pitufos del siglo XXI, uno llega a comprender que resulta mejor desaparecer que cobrar de otra vez vida si con ella se ha perdido toda la esencia que otrora caracterizara, si el personaje que nos encontramos en nada nos recuerda a aquel que tan celosamente custodiábamos en nuestros más preciados recuerdos infantiles.

Cierto es que esto es sólo un trailer y que aún sería necesario visionario la pieza entera para emitir juicios de valor, pero por lo que comienza ya a intuirse, las cosas ahora serán bien distintas. Los pitufos tridimensionales darán mucho dinero, eso seguro (a fin de cuentas fue ésa la última razón por la que fueron rescatados), pero difícilmente conseguirán despertar en los niños de hoy un solo ápice de las montañas de magia e ilusión que despertaron en aquellos que ahora peinamos alguna que otra cana... Eso seguro.



Enlaces relacionados:

- Teaser trailer de los pitufos.
- Los pitufos desembarcan en la gran pantalla.

Místico
12/05/2010

Primer trailer de lo nuevo de Almodóvar, "La piel que habito"

Apenas una semana después de presentar en este blog la primera imagen de su cartel oficial, ya tenemos el primer avance a modo de teaser trailer de "La piel que habito", el último título del director Pedro Almodóvar, en el que contará, como ya sabemos, con Antonio Banderas y Elena Anaya.

Según la productora El deseo se trata de una filtración del material promocional que se había preparado para el próximo Festival de Cannes, festival donde la cinta, por cierto, será presentada de un modo oficial.

Recordando que el estreno de "La piel que habito" está previsto para el próximo 2 de septiembre, os dejo de momento con el mismo.



Enlaces relacionados:

- Cartel de "La piel que habito", lo nuevo de Pedro Almodóvar
- La piel que habito, Banderas y Almodóvar veinte años después

Místico
10/05/2011

Nuevas fotografías de la Saga Crepúsculo: "Amanecer, parte 1"

El último de los libros de la saga "Crepúsculo", que tan famosa convirtió a Stephanie Meyer, se encuentra justo a medio año de ser también llevado al cine. Al menos lo hará la mitad del mismo porque, como ya sucediese en el último capítulo de Harry Potter, el desenlace de la saga tendrá que visionarse en dos momentos distintos (todo sea por explotar aún más la rentabilidad de semajente mina de oro).

Nuevamente serán Kristen Stewart, Robert Pattinson y Taylor Lautner los principales abanderados de este "Amanecer, parte 1", un título que verá la luz el 18 de noviembre y que pasará el testigo a una segunda parte que habrá de esperar aún un año más para estrenarse en las salas de todo el mundo.

Hasta que esa fecha llegue, y como viene siendo habitual con este tipo de estrenos, desde esta bitácora os adelantamos algunas imágenes de "Amanecer, parte 1".

Seguro que los fans de la saga sabrán agradecerlo...



Místico
08/05/2011

El eXtreno de la semana: "Agua para elefantes"

Agua para Elefantes

Título V.O.: Water for Elephants
Año de producción: 2011
Duración: 122 minutos
Distribuidora: Hispano Fox Films Spain
Género: Drama
Clasificación: No recomendada para menores de 12 años
Estreno: 6 de mayo de 2011
Director: Francis Lawrence
Guión: Richard LaGravenese
Música: James Newton Howard
Fotografía: Rodrigo Prieto
Intérpretes: Robert Pattinson (Jacob Jankowski), Reese Witherspoon (Marlena Rosenbluth), Christoph Waltz (August), Paul Schneider (Charlie), Sam Anderson (Mr. Hyde), Stephen Taylor (Wade), Ken Foree (Earl), Richard Brake (Grady), Mark Povinelli (Kinko/ Walter), Scott MacDonald (Blackie), Hal Holbrook (viejo Jacob), John Aylward (Mr. Erwin)

Sinopsis

Basada en el aclamado best-seller de igual título escrito por Sara Gruen (2006).

Un estudiante de veterinaria sin recursos económicos, Jacob (Robert Pattinson), se enamora de Marlena (Reese Witherspoon), la estrella de un circo de otra época. Los dos descubren la belleza que existe bajo la carpa del circo, conectando a través del sentimiento que les suscita un elefante muy especial.

Contra todo pronóstico –lo que incluye la furia del carismático pero peligroso marido de Marlena, August (Christoph Waltz)–, Jacob salva a Marlena de una vida desgraciada, encontrando con ello al amor de su vida.

Último trailer de "Harry Potter y las reliquias de la muerte, parte 2"

El 15 de julio es la fecha elegida para poner el punto y final a una de las sagas mas importantes de toda la historia del cine. El final de toda una franquicia que comenzara en aquel ya lejano año 2001 y que culminará justo 10 años después, momento en el que la segunda parte de "Harry Potter y las reliquias de la muerte" pondrá el punto y final a la épica historia iniciada con "Harry Potter y la piedra filosofal".

Diez años después los niños ya han crecido, tanto los protagonistas de la saga como aquellos más reales que crecieron junto a estos practicando el expelliarmus. Ahora llega el momento de cerrar definitivamente la historia y sólo dos meses nos separan de ello.

Warner Bross ya ha presentado de manera oficial el último trailer de "Harry Potter y las reliquias de la muerte, parte 2" y, como no podía ser de otro modo, "eXtrenos" lo comparte con vosotros.

Tan sólo unas semanas nos separan del esperado duelo final entre Harry y Lord Voldemort. El más oscuro de los títulos comienza a ver ahora la luz y este apocalíptico trailer no hace más que incrementarnos el deseo de que llegue la fecha. Las cartas ya están echadas. El destino del mundo está ahora en manos de Harry... Nos vemos en el cine.

Trailer de "Harry Potter y las reliquias de la muerte, parte 2"



Místico
05/05/2011

eXtrenos de ayer: "Brokeback Mountain"

BROKEBACK MOUNTAIN
Cuando sobran las palabras

FICHA TÉCNICA
Título original: Brokeback Mountain
Dirección: Ang Lee
País: Canadá, Estados Unidos
Año: 2005
Duración: 134 min.
Género: Drama, Romance, Western
Reparto: Heath Ledger, Jake Gyllenhaal, Michelle Williams, Anne Hathaway, Randy Quaid
Productora: Paramount Pictures
Presupuesto: 14.000.000,00 $
Fotografía: Rodrigo Prieto
Guión: Diana Ossana, Larry McMurtry
Montaje: Dylan Tichenor, Geraldine Peroni
Música: Gustavo Santaolalla
Sinopsis: Ennis Del Mar y Jack Twist se conocen mientras hacen cola para pedir trabajo al ranchero del pueblo. Ambos jóvenes tienen muy claro el futuro que desean: conseguir un trabajo fijo, casarse y tener hijos. Sin embargo, algo en su interior les hace buscar algo más. Su nuevo trabajo les manda de pastores a la majestuosa Brokeback Mountain y, poco a poco, lo que empieza como amistad se convierte en algo mucho más profundo.

Basada en un relato de Annie Proulx.

CRÍTICA MÍSTICA

Fue una película sin duda polémica, especialmente para la Academia. Y no porque tratase el tema de la homosexualidad de un modo bastante explícito (Hollywood estaba ya "aburrido" de producir y financiar este tipo de films), sino porque por primera vez esto se hacia dentro del género "yanqui" por excelencia: el western. ¡Y ahí si que no! Que existan gays estereotipados en comedias románticas o gays terminales enfermos de SIDA en grandes dramas... eso sí, pero gays dentro del mundo rudo de los vaqueros y, encima (para colmo), tan "normales" como cualquier protagonista de las películas que otrora se rodaban en Almería, ¡eso sí que no! ¡Hasta ahí podíamos llegar! Y si hay que quitarle el Oscar a última hora en beneficio de una simplemente correcta "Crash", pues se le quita y punto... ¡Faltaría más!

La ironía de todo esto es que "Brokeback Mountain" ni siquiera era una película del oeste. Su estética así lo indicaba, pero Ennis y Jack eran simples "pastores" que se dedicaban a cuidar ovejas y que en ningún momento enfundaron un arma. Pero, qué narices, y aunque lo hubiesen sido... Una verdadera pena, porque todas estas polémicas sólo sirvieron para ensuciar y enturbiar una de las más bellas historias de amor rodada en los últimos años. Y eso es lo que nunca deberíamos olvidar los amantes del buen cine. Sólo con eso deberíamos quedarnos para hacer justicia a este título.

Basada en un relato corto de Annie Proulx, siempre recordaré "Brokeback Mountain" como la película de los silencios. Pocas veces los mismos han dicho tanto en un misma cinta. Tan importante lo que se dice como lo que se calla. Silencios que se mantienen porque sobra con las miradas, porque no existen palabras que expresen mejor algunos sentimientos, las miradas cruzadas entre un Heath Ledger simplemente soberbio y un Jake Gyllenhaal que supo estar a su altura.

Y también recordaré su banda sonora, aquella música tan sencilla pero con tanto poder desgarrador que le valió a Gustavo Santaolalla para ganar un Oscar. Una banda sonora que ya debería formar parte de la historia del cine.

El mayor de mis homenajes para este título, uno de los pocos en los últimos años que me ha hecho replantear que en Hollywood aún se pueden hacer buenas películas. ¿Será porque su director es taiwanés?...

Místico

03/05/2011

Cartel de "La piel que habito", lo nuevo de Pedro Almodóvar

Ya tenemos una parte del cartel oficial de uno de los proyectos más esperados de este 2011: "La piel que habito". Pedro Almodóvar se reencuentra con Antonio Banderas tras más de veinte años en una película que promete cuanto menos sorprendernos y de la que cada vez conocemos más detalles.

"La piel que habito" se estrenará en España el 2 de septiembre y contará, además de con Antonio Banderas, con nombres de la talla de Elena Anaya, Marisa Paredes, Blanca Suárez, Eduard Fernández o Jose Luis Gómez.

Un nuevo título que relata la historia del Dr. Ledgar, un prestigioso cirujano que, tras morir su esposa quemada a causa de un accidente de tráfico, se obsesiona por la creación de una nueva piel con la que hubiese podido salvarla. Para ello deberá cruzar una línea tan delicada como peligrosa: la transgénesis con seres humanos.

Un nuevo género para el manchego y cuatro meses de espera para disfrutar de "La piel que habito". De momento ya tenemos parte del cartel. Algo es algo...

Místico
02/05/2011

Un último aplauso para María Isbert

Ocho décadas distintas fueron testigo de cómo una mujer de nombre María Isbert entregó su vida al arte de la interpretación, ocho décadas de trabajo en cine, teatro y televisión y más de 250 películas que no sólo fueron reconocidas por el aplauso del público, sino también con un buen número de premios entre los que destacaron la Medalla de Plata de las Bellas Artes en 1987, el Premio del Círculo de Escritores Cinematográficos en 1945, el Premio de la Unión de Actores a toda su carrera en 2003 o el nombramiento como Académica de honor de la Academia de las Artes Cinematrográficas de España en el año 2008.

Sólo un reflejo de lo que María Isbert significó para nuestro cine, un cine que por siempre inmortalizaría su nombre en títulos como "Viridiana", "La gran familia", "El verdugo", "Una chica casi decente", "La guerra de papá", "El bosque animado", "Amanece que no es poco" o "La gran aventura de Mortadelo y Filemón".

Ahora María Isbert se ha marchado, tras 94 años de vida y quedando por siempre ligada a aquellos papeles secundarios que plagaron toda su carrera, papeles secundarios, esí sí, que engrandecieron como pocos algunos de los títulos más importantes de nuestro amado cine español.

Descanse en paz.

Místico
01/05/2011

"Scream 4": Inteligente y sin complejos

Resulta más que evidente que pasados once años del final de una saga, cuando el público para el que fue concebida ha crecido y los intereses de la generación adolescente reinante han cambiado ostensiblemente, el simple hecho de devolverla a la actualidad resulta un gesto ciertamente loable.

Que "Scream 4" lo iba a tener difícil era algo que ya sabíamos y no sólo porque su público potencial, el mismo que deboraba la serie a finales de los años 90, comenzaba ya a peinar canas, sino muy especialmente porque contaba con un enemigo bastante más temible que el mismísimo Ghostface, un enemigo al que las anteriores entregas apenas tuvieron que hacer frente, pero que ésta se iba a encontrar de bruces y más crecido que nunca: la piratería en internet.

Difícil punto de partida y dos valientes de nombre Wes Craven y Kevin Williamson que se unían para dar continuidad a una saga mítica que se había hecho esperar algo más de una década. Y quizá lo más valioso de todo, lo que convertía a "Scream 4" en merecedora de todas las atenciones, no sólo era el haber recuperado al guionista original de la misma (ahora también metido en labores de producción), sino muy especialmente el reunir de nuevo a ese trio de actores sin los cuales esta continuación no tendría ya ningún sentido. Mucho se habló de las dificultades para dicho reencuentro, de las negativas de Neve Campbell a encarnar de nuevo el personaje de Sidney Presscott o de lo delicado de reunir a Courtney Cox y David Arquette tras su reciente divorcio, pero tras muchos meses de negociaciones, Craven y Williamson lo habían consiguido de nuevo: "Scream 4" contaría en 2011 con ese trío de ases que tanto carisma supieron imprimirle a la franquicia entera. Neve Campbell, Courtney Cox y David Arquette volvían a convertirse en Sidney Prescott, Gale Weathers y Dewey Riley y se erigían como los primeros espadas de una nueva entrega que ya no sabría sobrevivir sin ellos.

Visto este nuevo título, sólo de una cosa podemos estar seguros. Los fans de esta saga, aquellos jóvenes "noventeros" que deboraban palomitas al tiempo que Ghostface pasaba por cuchillo a todas sus víctimas quedarán más que encantados. Y es que "Scream 4" no sólo no ha perdido ni un ápice de ese estilo irónico, socarrón y autocrítico que otrora le caracterizase (quizá incluso más acusado en esta cuarta cinta), sino que mejora y en mucho a una tercera parte en la que se echó tremendamente en falta al bueno de Kevin Williamson. La trama se sostiene, los personajes mantienen su frescura y la vuelta de Ghostface (algo de por sí complicado de justificar) queda resuelta de un modo ciertamente brillante.

Una cinta que no pierde de vista que su momento de esplendor ya pasó, pero que posée la inteligencia suficiente para, lejos de acomplejarse por ello, utilizar este hecho en su mismo guión. Y es que Ghostface tiene que aprender a renovarse, a vivir en tiempos de móviles, videoblogs, redes sociales y acosos por internet. Ahora ya no lo tiene tan fácil como años atrás cuando asustaba a sus víctimas con una simple llamada teléfónica. Ahora son otros tiempos, ahora existen dos generaciones de "jóvenes" y es posible que Ghostface no atrape a los veinteañeros del siglo XXI, pero a aquellos que pasamos ya de la treintena nos tiene el corazón absolutamente ganado. Es una cuestión romántica...

¿Cuál es tu película de terror favorita?

Místico
26/04/2011