Título V.O.:Entrelobos Año de producción:2010 Duración: 105 minutos Distribuidora:Wanda Visión Género:Drama Clasificación:No recomendada menores de 7 años Estreno:26 de noviembre de 2010 Director:Gerardo Olivares Guión:Gerardo Olivares Música:Klaus Badelt Fotografía:Óscar Durán Intérpretes:Juan José Ballesta (Marcos adolescente), Manuel Ángel Camacho (Marcos niño), Sancho Gracia (Atanasio), Carlos Bardem (Ceferino), Dafne Fernández (Pizquilla), Luisa Martín (Isabel), Alex Brendemühl (Balilla), Antonio Dechent (sargento) Sinopsis
Basado en la extraordinaria historia de Marcos Rodríguez Pantoja.
Marcos tenía siete años cuando es entregado por su padre a un cabrero para cuidar el rebaño en un perdido valle de Sierra Morena . Al poco tiempo el cabrero muere y Marcos se queda solo y completamente aislado. En los doce años que permanece en el monte no tiene contacto con humanos, vive junto a una manada de lobos y sus amigos son un hurón y una jineta.
EL SEXTO SENTIDO EL DESENLACE QUE HIZO PASAR UN TÍTULO A LA HISTORIA Título original:The sixth sense Dirección: M. Night Shyamalan País: Estados Unidos Año: 1999 Duración: 107 min. Género: Drama, Thriller, Intriga Reparto: Bruce Willis, Haley Joel Osment, Toni Collette, Olivia Williams, Donnie Wahlberg, Peter Anthony Tambakis, Jeffrey Zubernis, Bruce Norris Productora: Barry Mendel Productions, Hollywood Pictures, Kennedy/Marshall Company, The, Spyglass Entertainment Presupuesto: 55.000.000,00 $ Fotografía: Tak Fujimoto Montaje: Andrew Mondshein Música: James Newton Howard
Sinopsis: Cole Sear (Haley Joel Osment), de 8 años, vive obsesionado por un oscuro secreto: unos fantasmas le visitan de vez en cuando. Cole tiene miedo de estos seres que surgen de las sombras, con sus problemas sin resolver a cuestas. Cole, trastornado por sus poderes paranormales, es demasiado joven para entender lo que pasa. Ni siquiera sabe como contarle a alguien su angustia...salvo al Dr. Malcolm Crowe (Bruce Willis), un psicólogo infantil. El Dr. Crowe intenta descubrir la terrible verdad sobre los poderes sobrenaturales de Cole, pero las consecuencias, tanto para el paciente como para el terapeuta, acabarán produciendo un estremecimiento que les revelará misterios angustiosos e inexplicables.
CRÍTICA MÍSTICA
Para un fanático del género fantástico como es el que escribe, crear una sección de títulos inolvidables y saltarse éste resulta imperdonable. La obra más importante de Night Shyamalan, el título que nos hizo comprender que un giro argumental podía hacer pasar una película a la historia del cine, la obra que dio a conocer al mundo a un prodigioso Haley Joel Osment y que nos hizo creer que Bruce Willis era capaz de hacer algo más en una pantalla que saltar por encima de los coches.
Está claro que "El sexto sentido" es hoy recordada (diez años después de su estreno) por su sorprendente final, pero es de justicia reconocerle otros muchos méritos que hicieron de ésta la mejor de todas las obras de un Shyamalan que fue perdiendo fuerza con el resto de sus títulos ("bosques" aparte). El primero de estos méritos se llamaba Haley, un niño de apenas 10 años que nos dejaba a todos con la boca abierta con una interpretación que le valdría una merecidísima nominación al Oscar. Pero Haley no estaba solo. El resto del reparto supo estar a la altura, desde un Bruce Willis que sorprendía a propios y extraños hasta una Toni Collete que bordaría un papel con una altísima carga dramática.
Del guión de "El sexto sentido", poco se puede añadir ya. Cuidado hasta el extremo en cada una de sus secuencias para llevarnos a una sorpresa final que nos dejaba a todos clavados en la butaca. Unas secuencias que fueron tratadas con bisturí para no perder en ningún momento el sentido una vez fuera descubierto el final, pero al mismo tiempo facilitaran al espectador más hábil los datos necesarios para adelantarse a tan conocido desenlace.
El trabajo de Shyamalan, su planificación, la soberbia utilización del sonido... Muchos aciertos y una frase para la historia del cine: ¿Quién no recuerda a Osment tapado con aquella manta confesándole a Willis aquello de "En ocasiones veo muertos"? Esperemos que Shyamalan nos vuelva a mostrar algún día ese talento, porque "en ocasiones" supo también estar a la altura.
Ya tenemos el trailer de lo último de los hermanos Coen. Su nombre, "Valor de Ley"; los actores protagonistas, Jeff Bridges, Matt Damon, Josh Brolin, Hailee Steinfeld, Barry Pepper, Domhnall Gleeson y Ed Corbin. Hablamos de una revisión del clásico de 1969 que protagonizase en su día John Wayne, basado en una novela del escritor Charles Portis.
Mattie Ross (Hailee Steinfeld) es una adolescente de catorce años cuyo padre ha sido asesinado por Tom Chaney (Josh Brolin). Con ansia de hacer justicia la muchacha se emprende en una lucha por llevar a Chaney a los tribunales. Para ello contará con la ayuda de Rooster Cogburn, (Jeff Bridges) un borracho al que no parece temblarle el pulso a la hora de disparar. Este objetivo les llevará a perseguir a Chaney hasta territorio indio, donde terminan encontrándolo detenido por un Texas Ranger (Matt Damon), el cual le ha dado caza con la intención de llevarlo a Texas y juzgarlo así por otro asesinato.
El estreno en Estados Unidos de "Valor de Ley" está previsto para el 22 de diciembre, mientras que en España tendremos que esperar al 4 de febrero para comprobar en nuestras pantallas qué han hecho esta vez los carismáticos hermanos Coen.
Como digo, ya tenemos el trailer de esta película. Os dejo con el mismo:
Lo hará por evasión de impuestos. La orden ha sido conocida tras revocarse la fianza que mantenía en libertad al actor Wesley Snipes. El protagonista de "Blade" ha sido condenado a tres años de prisión dos años después de que un jurado le declarase culpable de tres cargos menores por evasión de impuestos, así como de no presentar de forma voluntaria su declaración ante el fisco.
Su abogado alegó en su momento que el jurado había mostrado una actitud racista ante su representado, al cual algunos de ellos "ya habían condenado de antemano". El 29 de septiembre este abogado solicitó la celebración de un nuevo juicio, algo a lo que el juez se opuso."En cada una de las instancias del proceso se ha cumplido de manera satisfactoria y debidamente con la ley y, por lo tanto, se concluye que todas las solicitudes futuras serán negadas", señala el juez en una moción difundida hoy. Y es que el 16 de julio el Tribunal de Apelación reafirmó la sentencia de culpabilidad del actor, por lo que el destino de Wesley Snipes ya estaba practicamente sentenciado.
Semejante noticia llega al actor en pleno rodaje de la producción "Master Daddy", que se encuentra actualmente en fase de rodaje en Atlanta.
Una noticia desagradable para la industria del cine, pero justa en gran medida.
El anuncio lo han hecho oficial tanto Steven Spielberg, el futuro director de la película, como Stacey Snider, copresidente de DreamWorks Studios. "Lincoln", la cinta que llevará a la gran pantalla la vida del desimosexto presidente de los Estados Unidos por fin tiene protagonista. Tras la retirada del proyecto de Liam Neeson, será finalmente Daniel Day-Lewis el encargado de ponerse en la piel de tan histórico personaje.
Steven Spielberg mostró su entusiasmo ante el fichaje del actor: “Daniel Day-Lewis siempre ha sido considerado como uno de los actores más grandes de todos los tiempos, desde la época del cine mudo, pasando por la edad de oro del cine e incluso en un tiempo futuro. Estoy agradecido e ilusionado de que finalmente nuestros caminos se crucen con 'Lincoln'”. Stacey Snider, por su parte, tampoco dudó en alabar la trayetoria del protagonista de "Mi pie izquierdo": “A lo largo de su carrera, ha sido un actor excepcionalmente selectivo con el material que elegía. Eso nos hace sentir todavía más afortunados, ya que él ha elegido unirse a nosotros”.
"Lincoln" estará basada en la novela "Team of Rivals", del historiador Doris Kearns Goodwin, ganador del Premio Pulitzer, y se centrará presumiblemente en el conflicto creado entre el famoso presidente y los hombres de su gabinete en la lucha por el final de la Guerra de Secesión.
En otoño de 2011 se dará luz verde al inicio del rodaje, pero no será hasta finales de 2012 cuando la cinta vea la luz en las pantallas estadounidenses.
Había sido un proyecto olvidado durante mucho tiempo. Todo parecía indicar que una de las franquicias más rentables de la historia del cine había puesto su punto y final en aquel año 2001, el año en que la tercera entrega de "Parque Jurásico" se estrenaba en los cines de todo el planeta ante la expectación de millones de personas, una excelente acogida que parecía representar el preludio de una inevitable cuarta entrega de la saga. Sin embargo, a lo largo de los sucesivos años, diferentes obstáculos terminaron arrinconando el proyecto y el título de "Parque Jurásico 4" quedó aparcado de un modo casi definitivo.
Al menos esto ha sido así hasta hace apenas unos días. Recientemente, las declaraciones del director Joe Johnston (director de "Parque Jurásico 3") en Ain't It Cool News sobre un posible resurgimiento de este proyecto, ha encendido de nuevo la mecha de interés hacia "Parque Jurásico 4" y las noticias en todos los medios no han tardado en llegar.
"Hay una gran historia para la cuarta entrega. Yo estaría interesado en participar siempre y cuando no tuviese nada que ver con las tres primeras. De alguna manera, quiero llevar la franquicia en una dirección totalmente diferente. Como digo sería de la única forma que me gustaría participar”.
Con respecto a su posible argumento, Joe Johnston dejó claro que en esta ocasión no debería girar en torno a un grupo de personas que luchan por su supervivencia ante el ataque de unos dinosaurios. "Eso lo hemos hecho ya tres veces”. Del mismo modo, también reafirmó su intención de alejar a los dinosaurios de la isla.“¿Por qué volver a la isla?. Ya fue bastante difícil en la segunda y tercera entrega. Hay que hablar con el estudio y con Spielberg, pero creo que iremos por otro camino. Sí, así lo haremos”.
Hace ya tiempo se habló de la posibilidad de que la historia de "Parque Jurásico 4" versase sobre una invasión de los dinosaurios en el continente americano. Sin embargo, hasta la fecha, todo son meras conjeturas. Aún no se ha hecho ningún comunicado oficial al respecto y todo parece indicar que, de llevarse a cabo, aún habrá que esperar un tiempo para conocer los detalles del mismo.
Harry Potter y las reliquias de la muerte: Parte I
Título V.O.:Harry Potter and the Deathly Hallows: Part I Duración: 146 minutos. Año de producción:2010 Distribuidora:Warner Española Género:Acción Clasificación:No recomendada menores de 7 años Estreno:19 de noviembre de 2010 Director:David Yates Guión:Steve Kloves, Alexandre Desplat Fotografía:Eduardo Serra Intérpretes:Daniel Radcliffe (Harry Potter), Emma Watson (Hermione Granger), Rupert Grint (Ron Weasley), Ralph Fiennes (Lord Voldemort), Helena Bonham Carter (Bellatrix Lestrange), Alan Rickman (Severus Snape), Miranda Richardson (Rita Skeeter), Michael Gambon (Albus Dumbledore), Tom Felton (Draco Malfoy), Jason Isaacs (Lucius Malfoy), Maggie Smith (Minerva McGonagall), Ciarán Hinds (Aberforth Dumbledore), John Hurt (Mr. Ollivander), Bill Nighy (Rufus Scrimgeour), Jamie Campbell Bower (Gellert Grindelwald)
Sinopsis
"Harry Potter y las reliquias de la muerte" supone la adaptación de la séptima y última aventura de la saga creada por J.K. Rowling, que será ofrecida en dos partes.
Harry, Ron y Hermione se disponen a emprender la peligrosa misión de localizar y destruir el secreto de la inmortalidad y de la capacidad de destrucción de Voldemort: los Horcruxes. Solos, sin la ayuda de sus profesores ni la protección de Dumbledore, los tres amigos deben confiar los unos en los otros más que nunca. Sin embargo, entre ellos se interponen fuerzas oscuras que amenazan con separarlos.
Mientras tanto, el mundo de la magia se ha convertido en un lugar peligroso para los enemigos del Señor Oscuro. La tan temida guerra ha comenzado y los mortífagos de Voldemort han tomado el control del Ministerio de Magia e incluso de Hogwarts, donde aterrorizan y arrestan a cualquiera que se oponga a ellos. Sin embargo, el trofeo que buscan es el más valioso para Voldemort: Harry Potter. El Elegido se ha convertido en el perseguido y los mortífagos buscan a Harry con órdenes precisas de llevarlo ante Voldemort… vivo.
La única esperanza de Harry es encontrar los Horcruxes antes de que Voldemort lo encuentre a él. Mientras busca pistas, destapa una vieja y casi olvidada historia: la leyenda de las reliquias de la muerte. Y si ésta resultara ser cierta, podría dar a Voldemort el poder definitivo que él ansía.
Poco puede imaginar Harry que su futuro ya fue decidido por su pasado cuando, aquel fatídico día, se convirtió en “el niño que vivió”. Harry Potter, que ya no es sólo un niño, se acerca cada vez más a la tarea para la que se ha estado preparando desde el día en que pisó Hogwarts por primera vez: la batalla final contra Voldemort.
Trailer de "Harry Potter y las reliquias de la muerte"
Las mezclas imposibles parecen estar de moda. Prueba de ello la tenemos en la futura producción "Orgullo y prejuicio y Zombies" o en la más inminente "Cowboys and Aliens". Una mezcla de géneros que amenaza con ponerse de moda en apenas unos meses. Y es que la inmediatez de esta segunda producción es tal que ya tenemos las primeras imágenes tan curiosa película.
Universal Pictures se encuentra detrás de esta producción basada en los cómics de Platinum Studiosse. Dirigida por Jon Favreau ("Iron Man") y con Steven Spielberg en labores de producción, la baza más importante de "Cowboys and Aliens" (argumento aparte) parece encontrarse en su elenco, un reparto en el que encontramos nombres como el de Daniel Craig o Harrison Ford.
"Cowboys and Aliens" se estrenará en las carteleras en verano de 2011. Hasta que ese momento llegue, nos quedamos con este pequeño avance...
VÉRTIGO (DE ENTRE LOS MUERTOS) MÁS QUE NUNCA, MAESTRO DEL SUSPENSE Título original:Vertigo Dirección: Alfred Hitchcock País: Estados Unidos Año: 1958 Duración: 128 min. Género: Drama, Romance, Thriller, Intriga Reparto: James Stewart, Kim Novak, Barbara Bel Geddes, Tom Helmore, Henry Jones, Raymond Bailey, Ellen Corby, Konstantin Shayne, Lee Patrick Guión: Alec Coppel, Samuel A. Taylor Productora: Paramount Pictures, Alfred J. Hitchcock Productions Presupuesto: 2.479.000,00 $ Fotografía: Robert Burks Montaje: George Tomasini Música: Bernard Herrmann Novela original: Pierre Boileau, Thomas Narcejac
Sinopsis: Scottie Fergusson es un detective de la policía de San Francisco que siente miedo a las alturas y se ve obligado a retirarse cuando un compañero cae de una cornisa al vacío, durante la persecución de un delincuente. Un viejo amigo del colegio, Gavin Elster, contrata a Scottie para vigilar a su esposa Madeleine, una bella mujer que está obsesionada con su pasado.
CRÍTICA MÍSTICA
Alfred Hitchcock fue el primer director de cine que conocí siendo apenas un niño. Por una razón que no entendía (ahora sí lo entiendo) me encantaba ver sus películas y, aunque no estaban destinadas para un público de tan corta edad, a mí simplemente me fascinaban. Desde entonces hasta la fecha, el numero de títulos que he podido ver de este genio se pierden ya en el recuerdo. Películas que me acompañaron en diferentes etapas y que me siguen acompañando a día de hoy. Creo que mi admiración por Alejandro Amenábar tiene sus raíces en el genio en el que él reconocíó haber inspirado casi todas sus obras.
La carrera de este prolífico director nos ha dado títulos inolvidables, que han representado una etapa en el cine posiblemente irrepetible. La terrorífica cortina de ducha que nos mantuvo a todos al borde de la "Psicosis", aquellos "Pájaros" que atacaban a una asustada Tippi Hedren en el interior de una cabina telefónica, los prismáticos que James Stewart utlizaba para cotillear la vida de sus vecinos a traves de "La ventana indiscreta" o esa avioneta que perseguía a un confundido Cary Grant "Con la muerte en los talones" son ya parte de la historia, unos iconos que han sabido llegar a todas las generaciones, porque independientemente de lo mucho o poco que nos guste el cine, a Alfred Hitchcock lo conocemos todos. Y aunque muchos han sido sus títulos, sin duda, de todas sus películas yo me quedo con ésta.
"Vértigo" posee todos los ingredientes necesarios que convierten una película en una obra maestra: un guión impecable, una fotografía perfecta, unas interpretaciones inolvidables... pero especialmente unos soberbios ambientes que envuelven, como pocas veces se ha hecho, una historia de SUSPENSE en mayúsculas. ¡Cuánto tendrían que aprender de esta película los realizadores de ahora! "Vértigo" es intriga, es suspense en estado puro. Pocas veces se ha llegado a ese nivel de realización y pocas veces se repetirá (creo que tan sólo Alejandro Amenábar en "Los Otros" logró algo parecido). Una historia que marcaría para siempre la trayectoria de un polivalente James Stewart y de una (más misteriosa que nunca) espléndida Kim Novak.
De todas las noticias posibles que podrían darse en un día como hoy, ésta es una de ésas que, pese a previsible, jamás hubiésemos querido dar.
Fue esta misma noche, aproximadamente a las cinco de la madrugada, cuando uno de los cineastas más grandes que ha dado nuestra historia nos dijo adiós para siempre. Luis García Berlanga se marchaba desde su casa de Pozuelo de Alarcón y el cine español se quedaba a partir de ese momento un poco más huérfano.
Sus últimos años los había pasado apartado del cine, en gran parte debido al avanzado Alzheimer que padecía, sin embargo muy recientemente había rodado (esta vez como actor) algunos planos para una campaña televisiva de Médicos Sin Fronteras. En dichas imágenes veíamos a un hombre de 89 años que, lamentablemente, parecía quemar los últimos cartuchos de una vida ligada para siempre al mundo del cine.
Amante de los planos secuencia y de cierta improvisación ante las cámaras, la imagen que Luis García Berlanga dió de una España herida por la guerra, bajo ese prisma tan particular donde se mezclaban tanto la comedia como la tragedia, no tiene precio. Un estilo que quedaba perfectamente plasmado en títulos como "Plácido", "El verdugo", "Bienvenido Mr. Marshall" o "La escopeta nacional".
En 1961 ya supo lo que es estar nominado a un Oscar (lo hizo con "Plácido" compitiendo en la categoría de mejor película de habla no inglesa) y entre otros importantes galardones recibió el Premio Nacional de Cinematografía en 1981, la Medalla de Oro de Bellas Artes en el 83 o el Premio Príncipe de Asturias en 1986.
Uno de los más grandes que se ganó con creces un lugar de honor en la historia de nuestro cine.